5 Kjennetegn på dansen



den kjennetegn ved dansen De er basert på en rekke kvaliteter som koreografi, kostymer, trening, tolkning og estetikk. Disse komponentene syntetiserer dans som en sosial kunst og en av de mest forfedre former for korporalt uttrykk.

Dans har vært en del av menneskelig evolusjon siden mannen hadde behov for å kommunisere kroppslig, gjennom bevegelser som uttrykker deres stemninger i forbindelse med deres følelser.

Over tid har ulike dansestiler kommet fram, hvis bevegelser og skritt har utviklet seg takket være de ulike generasjonene av dansere som har eksistert.

Instrumentet til en danser er hans kropp. Som et resultat er en av de viktigste ferdighetene utviklet i dans det fysiske potensialet som dansere oppnår gjennom dedikasjon og utholdenhet i treningsøkten..

Du kan også være interessert i elementene i dansen.

De fem hovedtrekkene til dansen

koreografi

Koreografi er en serie kroppsbevegelser som involverer ulike deler av menneskekroppen som skal utføres av en eller flere personer.

Samtidig er det en strukturert utforming av former og mønstre som følger en forhåndsbestemt rytme i en bestemt tid.

Gjennom kroppsbevegelser uttrykker intensiteten av handlinger og omdannelse av bevegelser utenfor det vanlige.

I balletten og noen folkedanser er det forhåndsbestemte bevegelser som danner et slags ordforråd. I asiatiske danser blir generelt et etterligne språk eller symbolske gestus implementert.

I motsetning til at moderne dans gir større frihet til kroppens bevegelser for å uttrykke danserens individualitet.

garderobe

Kostymer er et viktig element under dansen. Ornamentene er eksterne kunstige komponenter som støtter danseren avhengig av dansestilen.

Det finnes forskjellige typer kostymer for forskjellige stiler. Mens noen bruker ballettsko spesielt designet for å hjelpe foten å opprettholde blonderposisjonen, er det andre som refererer til enklere, kulturelle eller folkedrakter for å samarbeide med dansen.

trening

Opplæring er en av de viktigste egenskapene ved dans. Elasticiteten og styrken som oppnås gjennom praksis gir bedre resultater når det gjelder koordinering og presisjon av utførelse i kroppsbevegelser.

Dans er en kunststil som trenger mye fysisk og mental styrke, men spesielt i beina som er mer utsatt for muskel tårer eller brudd.

estetikk

Alle dansestiler har en spesiell estetikk der teknikk, design og utførelse er en del.

Målet er ikke basert på det faktum at alle komponentene til en danser er behagelige for øyet, men gjennom dansen er den fysiske formen i stand til å generere effektive bevegelser som gir mening og enhet til en visjon.

Tolkning og improvisasjon

Kroppsspråk kan eller ikke være uavhengig av det kodede språket som vi er vant til. Det vil si at ikke alle bevegelser må følge en rekke mønstre som er anerkjent av oss for å forstå det.

Tolkning og improvisasjon har vært to karakteristiske faktorer som har tatt stor fart i det 21. århundre.

En serie bevegelser som forbinder kroppen og sjelen for å gi rom for kommunikasjon uansett tid eller energi.

referanser

  1. Brown, J. M. (1980). Visjonen av moderne dans. Dansebok og Dodd, Mead.
  2. Franklin, Eric. (1996). Dance Imagery for teknikk og ytelse. IL: Human
  3. Humphrey, Doris. (1959). Kunsten å lage danser. Grove Press, Inc. New York.
  4. Livet, A. (1978). Moderne dans. Abbeville, New York.
  5. Sachs, C. (1933). Dansens verdenshistorie. Norton, New York.