De 20 mest representative renessansearbeidene

Blant Renessansen fungerer mer representativt de er The Gioconda av Leonardo da Vinci eller Fødsel av Venus av Botticelli, men det er mange flere underverk som ble født i denne fasen så kraftig kunstnerisk.

I dette innlegget vil vi gjennomgå 20 av de mest kjente og beundrede maleriene i kunstens verden, og som er eksponenter for Europa i XIV, XV og XVI århundrer.  

Topp 20 verk av renessansen

The Gioconda

Også kjent som 'La Mona Lisa', regnes det som et av ikonene for billedkunst av alle tider, og en av de mest kopierte og omfortolkes i maleriets historie.

Det var Leonardo Da Vinci som laget sitt portrett, der han jobbet i mer enn 4 år. Selv om det ikke er noen eksakt opprinnelsesdato, antas det at dette arbeidet ble gjort mellom 1503 og 1519.

I den, den spesielle og den universelle kombinere. I bakgrunnen vises naturen i bevegelse og kvinnenes figur som integrerer og utgjør en del av henne.

Den siste middagen

Arbeid mellom 1495 og 1497 av Leonardo Da Vinci. Det regnes som en av de beste maleriene i verden, som er en av de mest berømte verkene i renessansen og kristen religiøs kunst. Det representerer en av de siste dager i Jesu liv i henhold til historiene i Bibelen. 

The Virgin of the Rocks

Også gjort av Leonardo Da Vinci i 1482. Det er to versjoner av arbeidet, etter å ha vært den første malt helt av Leonardo Da Vinci og andre regissert av ham, intervenere med sine egne hender på noen detaljer veldig områder.

Arbeidet skildrer jomfruen, babyen Jesus, Johannes døperen og figuren av en engel.

Den hellige familien eller Tondo Doni

En av de første verkene fra Michelangelo mellom 1503 og 1504 til minne om ekteskapet Agnolo Doni med Maddalena Strozzi. Arbeid som representerer Sagrada Familia, er dette arbeidet, det eneste trepanelet laget av Michelangelo.

Kardinalportrett

Det er en av Rafaels best kjente verk, som også ofte kalles 'El Cardenal'.

Den ble laget i 1510 under Julius II pave, så den skal representere portretten til en av de da kardinaler. Men identiteten til det samme er ukjent, til tross for undersøkelsene som er utført for å finne ut.

Rafael var veldig vellykket i de forskjellige verkene basert på portretter, etter å ha vært inspirasjonen til en annen flott maleren av renessansen, Tiziano Vecellio.

Sistinsk Madonna

Arbeid utført av Rafael, mellom 1513 og 1514. Det er i den sentrale perioden av utviklingen av hans verk.

Det er en tro holdt for å pynte graven til pave Julius II, som englene som er i bunnen av maleriet, som representerer en begravelse seremoni.

Transfigurasjonen 

Et annet arbeid av Rafael, laget mellom 1517 og 1520, som hans siste maleri. Det er selv sagt at når Rafael døde, var arbeidet ikke fullstendig ferdig, og det var hans student Giulio Romano som fullførte den.

Saint Mary Magdalene

Arbeid mellom 1530 og 1535 av Tiziano Vecellio, bestilt av Duke Urbino. Bildet representerer hyrdenes tilbedelse på den tiden, i den italienske renessansen.

Dette arbeidet regnes som en av de viktigste av denne artisten fordi den lagde grunnlaget for magisk impressionisme.

Den antydning av jomfruen

Arbeid utført av Tiziano i 1518, som har gjort det til en av de mest klassiske malere i andre land enn Roma. Det ble laget for kirken Santa Maria dei Frari i Venezia, som representerer høyden til Jomfru Maria.

The Annunciation

Det er et maleri laget i 1426 av Fra Angelico, også kjent som Guido Di Prieto da Mugello. Den representerer Jomfru Maria, og det øyeblikket hvor akeengelen Gabriel kunngjør at han vil være mor til barnet Jesus.

Borgo Brann

Kunstverk laget av Rafael Bonzio i 1514 med hjelp av hans assistent Giulio Romano. Det ligger for tiden i Vatikanets palass.

Dette arbeidet representerer et mirakel utført av Pave Leo IV, som ved å gjøre tegn på korset styrer å slukke brannen som hadde spredt seg i byen.

Sixtinsk kapell

Dette arbeidet som ble realisert av Miguel Ángel mellom årene 1508 og 1512, består av et sett med malerier som ble realisert for å dekorere hvelvet på dette kapellet, som ligger i Roma.

Den består av mer enn 300 figurer som representerer tiden på mennesket på jorden før Jesu Kristi ankomst.

Blant scenene som er avbildet, er The Expulsion of Eden av Garden, The Universal Deluge, The Creation of Adam eller The Last Judgment.

Transfigurasjonen

Arbeid også kjent som Kristi Transfigurasjon, utført av Giovanni Bellini i år 1480. Det representerer Kristi åpenbaring av sin guddommelige natur til tre av disiplene hans.

Altarpiece of Pesaro

Det er et verk som også ble realisert av Giovanni Bellini rundt år 1475 som representerer jomfruens kroning.

Denne artisten var en berømt venetiansk renessanse, betraktet som en revolusjonerende venetiansk maleri og professor i Titian.

Tilbedelsen av Magi

Arbeid utført av Giotto Di Bondone i 1301 som representerer det første besøket av de vise mennene til babyen Jesus etter fødselen.  

Dante og den guddommelige komedie

Arbeid laget av Domenico Di Michelino i 1465 for å feire de to hundre årsdagen av Dantes fødsel; Italiensk dikter anerkjent for å skrive Guddommelig komedie markerer overgangen til tanke som svarer til middelalderen til moderne tanke.

Kristi oppstandelse 

Dette kunstverket ble laget av Piero Della Francesca mellom årene 1463 og 1465. En av renessens hovedkanter.

Kristi oppstandelse og barmhjertighetens polytikk, betraktes som to av hans mesterverk.

Fødsel av Venus

Det er en av kronen verk av Sandro Botticelli i 1484. I det, er Venus representert ved Simonetta Vespucci, som har vært en muse og modell av renessansekunstnere.

flora

Arbeid som representerer gudinnen til blomster og vår. Det ble laget av titian mellom årene 1515 og 1517.

Det er en av de fremragende renessansearbeidene som forsøker å representere naturen og ekteskapets fecundity.

Venus of Urbino

Også laget av Titian i 1538, er det det første stykket som kunstneren representerte Venus.

er ingen pålitelige data om hvem kvinnen er representert, men blir dette arbeidet overtatt av sønnen til hertugen Urbino, Giodovaldo della Rovere, antas å være et portrett av sin kone.

Om renessansen og dens effekter

Renessansen var en kulturbevegelse som begynte i Italia i det 14. århundre. Det hadde en viktig velstand av nye ideer og praksis som ga en dyp og uvurderlig kulturarv.

Begrepet renessanse beskriver gjenoppblussen av interesse for den klassiske verdens kunstneriske prestasjoner.

Renessansen boom begynte i Firenze, støttet økonomisk og kulturelt av den dominerende Medici-familien og ved Vatikanet.

Denne kulturbevegelsen var fast bestemt på å bevege seg bort fra middelalderen som ble dominert av religion. Han vendte oppmerksomheten til menneskets situasjon i samfunnet.

På denne måten var de viktigste temaene for renessanse kunst individuelt uttrykk og verdslig opplevelse.

Italiensk renessanse kunst markerte begynnelsen på en stor kulturendring i Europa.

De første artistene i denne bevegelsen begynte å være interessert i naturen og menneskekroppen som ble skildret i klassisk antikk. Med sine verk la de grunnlaget for renessansenes oppgang og satte en slutt på overgangen fra middelalderen til den moderne tid.

På denne måten, under innflytelse av renessansen, kom mennene i Vest-Europa til å tenke og føle, å se på livet og omverdenen, slik som mennene i det gamle Hellas og Roma.  

Den kunstneriske renessansen var i hovedsak en retur av kunst til natur. Før sin fremkomst manglet kunst frihet og naturlighet. Siden kunstnerne var begrenset av kirkelige begrensninger.

Middelalderens kunstmodeller ble preget av stive, vinkelformede og livløse former. Med denne bevegelsen fikk kunst større frihet og livets ånd, og bidro til nye forestillinger om liv og verden.

I det kristne vest var det en dyp intellektuell og moralsk revolusjon. Det avslørte for menn en annen eksistensstilstand, en annen verden, dens prinsipper er et liv verdt å leve for seg selv; og at ønsket om å vite kan tilfredsstilles uten å true sin sjels integritet og velvære.

På denne måten imponerte renessansen menneskets fremgang. Han inspirerte menneskeheten med en ny ånd bestemt til å gjøre nye ting på alle områder.

referanser 

1. 10 Fineste verk av den tidlige italienske renessansen Art. (N.d.). Hentet fra historikere.
2. Britannica, T. E. (2010, 16. juni). Renessanse kunst. Hentet fra Britannica.
3. Estep, W.R. (1986). Renessanse og reformasjon. B. Eerdmans Publishing.
4. Haskins, C.H. (1957). Renessansen av det tolvte århundre. Harvard University Press.
5. Joost-Gaugier, C. L. (2012). Italiensk renessanse kunst: Forstå dens betydning. John Wiley & Sons.
6. Myers, P. V. (1905). RENAISSANCE. Hentet fra Shsu.
7. Pater, W. (1980). Renessansen: Studier i kunst og poesi: 1893-teksten. University of California Press.
8. Thomas P. Campbell, M. M. (2002). Tapestry i renessansen: kunst og storhet. Metropolitan Museum of Art.