De 7 hovedegenskapene til musikk

Musikk er en kunstnerisk og uttrykksfulle manifestasjon som består i arrangering og organisering av forskjellige lyder som danner en hyggelig lydkontinuitet til det menneskelige øre.

Musikk er i stand til å generere alle slags tanker og følelser i individet, noe som gjør det til en av de mest varierte kunstene. Det har utviklet seg så mye, så langt som kjønn og typer er bekymret, at å prøve å klassifisere dem ville være en svært vanskelig jobb.

Musikken har imidlertid formelle grunnlag som er oppfylt i alle sine forskjellige manifestasjoner, og er det som gjør det nettopp det, i musikk. Den enkle lydutstillingen uten noen form for bestilling kan ikke betraktes som musikk.

Begrepene rundt musikk er subjektive, noe som betyr at ikke alle mennesker foretrekker den samme musikken, eller noen sjangere er i stand til å generere avslag i sine lyttere.

Hovedkarakteristikk av musikk

lyd

Lyd er et fysisk fenomen som gjør musikk mulig. Disse vibrasjonene i bølger som forplanter seg gjennom et elastisk medium som luft, er det som gir opphav til alle de ordnede og sammensatte fenomenene som til slutt vil resultere i et musikalsk stykke.

Gjennom historien har mannen møtt et stort antall lyder som han har vært i stand til å kontrollere etter hans smak, og gir hver en uttrykksfull intensitet, slik at lydene pleier å være mer behagelig for øret enn andre..

I musikk og utvikling er selv naturlige lyder blitt en viktig del av lydkonstruksjonen av et musikkstykke.

harmoni

Harmoni anses også som en av de grunnleggende elementene for musikalsk utdanning. Det består av arrangementet og lydordningen, i henhold til intensjonene til komponisten eller regissøren av musikkstykket.

Gjennom harmoni er musikk i stand til å uttrykke ideer som senere komplementeres av andre elementer.

Harmoni varierer etter den musikalske sjangeren, og har utviklet seg i konsert med musikk og mann. Selv de mest moderne musikalske manifestasjonene har harmoni.

melodi

Melodien kan defineres som lydkapasiteten til et instrument, resultatet av utførelsen av en musiker. Av gresk opprinnelse, betyr å synge eller lage sang, kan derfor referere til fenomenet som klinger et instrument ved dens utførelse.

Som harmonien oppfyller melodien visse sammensetningsintensjoner, som ifølge det man ønsker å uttrykke, vil føre til at den musikalske komponisten foretrekker bestemte toner over andre når man samler den musikalske sammensetningen.

rytme

Rytmen i musikken refererer til toner og repetisjoner, og hvordan de utfolder seg gjennom hele brikken.

Et stykke musikk må opprettholde en rytme fra begynnelse til slutt, og selv om den endres, må den gjøre det på en måte som ikke er uoverensstemmende. Fraværet av rytme i musikk er en av de mest merkbare aspektene en person kan føle.

Rytmen varierer fundamentalt i henhold til den musikalske sjangeren som utføres, men den har alltid vært til stede. Den historiske manifestasjonen av nye musikalske sjangere har gitt anledning til nye rytmer og til og med til fusjonen mellom dem.

tone

Tonen er frekvensen som lydene sendes ut. Fra disse frekvensene er bygget kombinasjoner som er konstruert fra nøkler, også kjent som musikalske notater.

Valget av en tone over en annen svarer til intensjonene til komponisten og hans harmoniske kapasitet i resten av musikkstykket.

Tonene varierer også i henhold til instrumentene og lydfrekvensene de kan sende ut. Noen kan til og med se lik ut, men alle er i stand til å ta en ny fargetone til hele settet av musikkstykket.

Musikk sjanger

Som i annen kunst, men med mye mer variasjon, har musikk et stort antall sjangere som har utviklet seg (noen til og med forsvunnet) og som fortsetter å manifestere seg med tidenes gang.

Det kan sies at en musikalsk sjanger kan bli født i ett stykke, så innflytelsesrik at det genererer et lignende fenomen av skapelse rundt det.

En musikalsk sjanger er en klassifikasjon eller et sett av musikalske komposisjoner som har visse kvaliteter til felles, med hensyn til deres harmonier, melodier, rytmiske baser og til og med tekster (hvor sang er til stede).

Betydningen og anerkjennelsen av en sjanger utføres gjennom instrumentasjon, funksjon og til og med sosialhistorisk sammenheng der den utvikles.

Historisk sett har rundt sjangrene kommet fram makroklassifiseringer som tillater å gruppere musikken med større letthet; og fra disse kommer mange andre underkategorier av.

Sjangrene oppstår hovedsakelig fra eksperimentering eller fusjon av tidligere musikalske manifestasjoner, hvis kombinasjon gir opphav til en ny musikalsk diskurs som kan formidles og praktiseres i generasjoner..

Kulturelt mangfold

Musikken er nært knyttet til den sosiale og kulturelle konteksten der den kommer fra. Musikk er i stand til å reflektere idiosyncrasyen til en kulturgruppe, dens opprinnelse og historie, dens oppfatning av verden og til og med dets ubehag og mangler.

På grunn av sin uttrykksfulle og kulturelle natur er musikk i stand til å bringe forskjellige samfunn nærmere sammen gjennom stykkene. Hva i form kan virke annerledes, men deler en felles grunn, kan ses opphøyet gjennom musikk, berikende kulturelt og samle og interpenetrerende grupper og enkeltpersoner.

Fra dette samme kulturelle fundamentet kan man vurdere at de musikalske sjangrene er født; hver med sin egen historie, stammer fra et lite miljø og utvikler seg kontinuerlig til det punktet som reverberating i alle verdens kulturelle hjørner, inkludert.

Musikkets direkte evne til å sensibilisere mennesket gjør det til et kjøretøy som har vært ansett som effektivt for forsoning, anerkjennelse og kulturell tilnærming i verden, ikke bare i dag, men i ulike stadier av historien.

referanser

1. Obligasjoner, M. E. (2013). En musikkhistorie i vestlig kultur. Pearson.
2. De Candé, R., & Domingo, J. N. (1981). Universell musikkhistorie. Aguilar.
3. Díaz, J. L. (2010). Musikk, språk og følelser: en cerebral tilnærming. Mint Helse, 543-551.
4. Hamel, F., Hürlimann, M., & Mayer-Serra, O. (1970). Encyclopedia of music .
5. Morgan, R. P. (1999). Musikken fra det tjuende århundre. Madrid: Akal Editions.