De 30 mest berømte pianistene i historien



Det er berømte pianister som har stått ut for kvaliteten på deres komposisjoner, utviklet teknikk og skjønnhet i sin musikk. Noen av de største er Franz Liszt, Frédéric Chopin, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, blant andre.

Pianoet er en av de sentrale musikkinstrumenter som brukes gjennom historien i forskjellige stiler og sjangere. Det skylder navnet sitt på apokopen av ordet pianoforte, som på italiensk ble brukt til å beskrive sitt mangfold av høye og myke lyder.

Pianoets historie er utviklingen av forskjellige instrumenter, som starter med Citara (opprinnelig fra Afrika og Sørøst-Asia i 3000 f.Kr.) og Monocordio. Hans evolusjon fortsatte med Saterio, Clavicordio og Harpiscordios, alle med samme system for å sette inn mekaniske enheter mellom strengene og fingrene.

Det var den italienske Bartolomeo Cristófori, som i året 1700 (den eksakte datoen er ukjent på grunn av mangel på periodens opptegnelse) ga piano sin endelige form, selv om den senere gjennomgikk noen designvarianter.

Betraktet et strenginstrument percudida, består av 88 nøkler, 36 svart og 52 hvite, og tre pedaler, som trykker på 224 strenger. I tillegg inneholder den en lydplate som forsterker og modulerer sin spesielle og umiskjennelige lyd.

Store musikførere dedikert sine liv til piano, ikke bare i klassisk musikk, men også i rock og jazz.

De 30 mest kjente pianistene i historien

1- Wolfgang Amadeus Mozart (1756 -1791, Østerrike)

Betraktet som en av de første store mestere på piano, ble han kjent for sitt musikalske talent og for sin komposisjonelle evne. Anarkistiske, opprørske og uforutsigbare, utmerkede han seg i klassisisme og var en av de mest innflytelsesrike musikerne i historien.

Han begynte sin karriere som tolk og ble kjent for sitt store musikalske øre, men han var også en fruktbar forfatter. Hans verk inkluderer sonater, symfonier, kammermusikk, konserter og operaer, alle preget av levende følelser og sofistikerte teksturer..

2- Ludwig van Beethoven (1770-1827, Østerrike)

Nyskapende og talentfull, begynte Beethoven å spille piano under de strengeste ordrene til faren sin, som utsatt barnet for stor plage under klassene. Å være fortsatt en gutt, ga han sin første konsert.

Han gikk gjennom skolens utdanning med store vanskeligheter, for som han sa: "Musikk kommer til meg lettere enn ord". Under voksenalderen måtte han bekjempe døvhet, selv om noen av hans viktigste arbeider ble komponert i løpet av de siste 10 årene av sitt liv, da han ikke lenger hørte.

Han er anerkjent som en av de mest berømte komponister i historien, med mesterverk av klassisk stil og en absolutt mestring av form og uttrykk. Han var en av forløperne til romantikken.

3- Franz Peter Schubert (1797 - 1828, Østerrike)

Schuberts arbeid stod for sin bemerkelsesverdige melodi og harmoni, betraktet som en av de siste store klassiske komponistene og en av romantikkens pionerer.

Fremragende som fiolinist, organiker og sanger, var piano hans beste alliert for komposisjon. Han forlot som en arv 600 sammensetninger i form av lieders, 21 sonatas, syv masser og ni symfonier.

4- Felix Mendelssohn (1809-1847, Tyskland)

Han var en av barnets musikmusikere og han ble kalt navnet "Mozart of the XIX century". Han debuterte på scenen ved ni år og begynte å komponere på 10, forlater et omfattende arbeid som en arv, inkludert 11 symfonier.

Han ble ansett som en av romantikernes fedre, og hans søster Fanny var hans store inspirerende mus. Da hun døde i 1947, begynte Mendelssohns karriere å forverres til sin død seks måneder senere.

5- Frédéric Chopin (1810 - 1849, Polen)

Raffinerte, subtile, med en perfekt teknikk og en unik harmonisk utbygging, ga Chopin pianoet et nytt liv i romantisk musikk med sine komposisjoner.

Det begynte å overraske publikum med bare seks år for sin virtuositet foran nøklene, men også for dens sammensetning. Han døde i 1949, hans kropp ble begravet på kirkegården Père Lachaise i Paris, men hans hjerte ble deponert i en kirke i Warszawa, nær fødestedet..

6- Robert Schumann (1810 - 1856, Tyskland)

Kalt et av paradigmene til romantikken, til tross for hans virtuositet, ble hans karriere som pianist kuttet kort tidlig av en skade på hans høyre hånd.

Fra det faktum begynte han å komponere, som en av de mest produktive komponistene for piano i historien.

7- Franz Liszt (1811-1886, Østerrike)

Eier av stor evne til tolkning ble ansett av hans jevnaldrende som den mest avanserte pianisten av sin tid. Men på 36 forlot han pianoet og bare sjelden utførte han igjen offentligheten.

Fra det øyeblikket viet han seg til regi, undervisning og sammensetning, og overlot mer enn 350 verk som arv.

8- Sergey Rachmaninov (1873-1943, Russland)

Han var en av de mest fantastiske pianistene fra det 20. århundre og en av de siste flotte romantiske komponistene av europeisk musikk. Liszt piano student og Tchaikovsky musikk, preget av sin tekniske evne og rytmisk håndtering.

Rachmaninov hadde svært store hender, noe som gjorde at han lett kunne dekke pianoet. Men det var for hans verk at han regnes som en av de mest innflytelsesrike musikerne i sin generasjon.

9-Alfred Cortot (1877 - 1962, Sveits)

Chopin Disciple og tolk av Beethovens verk, stod Cortot for å være pianoens lærer. Anerkjent som lærer og regissør (så vel som pianist), var han skaperen av "De rasjonelle prinsippene for piano teknikk", en bok som forandret læringsformen siden publiseringen i 1928.

Teknisk upåklagelig, han var en militant med fri tolkning, han bekymret ikke for den mer detaljerte musikalske nøyaktigheten, men for det fullførte ferdige arbeidet.

10-Artur Schnabel (1882 -1951, Østerrike)

Beirovens admirer, Schnabel, baserte stor del av sitt løp i å få vite arbeidet til den østerrikske forfatteren. Han var tolk av stykkene hans og er kjent for å registrere sine komplette verk.

Virtuoso men uten karisma, var hans store lærer virtuo Teodor Leschetizky, som markerte sin karriere. "Han fortalte meg gjentatte ganger gjennom årene, og i nærvær av mange andre mennesker:" Du vil aldri være pianist, du er musiker. "" Og så var det, Schnabel forlot en arv med mer enn femti komposisjoner.

11- Arthur Rubinstein (1887 - 1982, Polen)

"Det viktigste er å huske publikum, behandle dem godt og alltid være tilgjengelig," sa Rubinstein, som levde med premisset om at hans eksistens var lykksalig og han burde nyte det..

Eier av en vakker og original lyd, hans tolkninger av Chopin likte en unik friskhet, som om han improviserte mens han spilte verkene til den berømte polske pianisten.

12- Wilhelm Kempff (1895 -1991, Tyskland)

Han overrasket verden da han var ni år gammel for Georges Schumann og viste alt sitt talent før en av musikalske eminenser av tiden. Foruten å være pianist, var han lærer og komponist, etterlatt som eldre operaer, to symfonier og en annen ti orkester-, instrumentale og kammerverk.

Med en klar stil, edel, strukturell klarhet og en klar og lyrisk tone, hadde Kempff en frodig opptakskarriere med utgivelser til sin 80-årsdag.

13- Vladimir Horowitz (1903 - 1989, Ukraina)

Besitter av et unikt repertoar av farger, toner og dynamikk i sine forestillinger registrert i studiet, brukte Horowitz alle slags lyder for uttrykk og overføring av følelser..

Han hadde en bestemt teknikk, med en liten anbefalte håndplassering der det nesten ikke var bevegelse av kroppen. Den stillheten ble forvandlet til eksplosjoner av lyd på pianoet som førte til at han ble ansett som en av de viktigste pianistene til enhver tid.

14- Claudio Arrau (1903 - 1991, Chile)

Betraktet som den første store sydamerikanske pianisten lærte han å spille sin mors piano og i en alder av 5 ga han sin første konsert. Han stod ut som tolk av klassisk-romantisk repertoar og ble kjent for sine avantgarde samtidskomposisjoner.

15- Shura Cherkassky (1911 - 1995, USA)

Virtuoso, følsom, temperamentsfull og eier av en meget cantábile tonalitet, forklarte Cherkassky at: "Over teknikken er følelsen av kunstneren, og det er musikaliteten, dybden og interiøret". Med det uttrykket definerte han sin musikk.

Han ble preget av sine kolleger takket være sin egen stil som ga en ny mening til det han spilte. Han var en av de siste representanter for den hellige romantiske skolen av piano virtuositet.

16- Wladyslaw Szpilman (1911 -2000, Polen)

Hans anerkjennelse er ikke så mye i hans fremragende musikalske talent som i sin historie av faste i motgang av motgang. Filmen "The Pianist" av Roman Polanski og sangen "The Pianist of the Warsaw Ghetto" av Jorge Drexler, er inspirert av ham.

Et medlem av en jødisk familie ble reddet fra døden ved hjelp av en venn som tok ham fra toget som førte alle foreldrene og brødrene til en konsentrasjonsleir. Han overlevde krigen, men forteller i detalj de grusomhetene han opplevde under sin fangst og aldri forlatt musikk.

Som musiker ble han anerkjent før andre verdenskrig og etter ferdigstillelsen grunnla han Warsaw Piano Quintet, som han turnerte verden. Hans arv er ferdig med mer enn 500 verk av hans forfatterskap.

17- Benjamin Britten (1913-1976, Storbritannia)

"Læring er som padling mot dagens: så snart det er igjen, går det bakover", var hans hovedfras og den som best beskriver karrieren sin.

Studious og talentfulle, begynte han å spille piano fra en ung alder, men det var før faren hans død at han gjorde sammensetningen for å opprettholde sitt liv. Hans anerkjennelse var slik at han var den første musiker eller komponist som mottok en edel tittel i England.

18-Sviatoslav Richter (1915-1997, Russland)

Allsidig, dyp og kompleks, ble Richter ansett som en av de store pianistene i det tjuende århundre av sine jevnaldrende. Han begynte å spille piano med sin far som lærer og ved 8 gjorde han det allerede perfekt.

Da han begynte sin karriere som profesjonell, sto han ut som en flott utøver av verk av forskjellige sjangere og forfattere, men han motstod alltid opptaket. Denial som brøt i 1971.

Til tross for hans fingerferdighet var han ikke en perfekt musiker, men kunne mislykkes mange notater da han ikke var på en god dag. Men han mente at musikkens ånd herskede fremfor alt.

19- Emil Gilels (1916 - 1985, Russland)

Født i en familie av musikere, begynte han sin opplæring under en streng metode, som han aksepterte som en måte å forbedre sin teknikk til den ble perfekt..

Det ville gjøre ham til en av de mest anerkjente pianistene fra det 20. århundre til hans død i et tilfeldig mord under en medisinsk kontroll.

20-Dinu Lipatti (1917 - 1950, Italia)

Fremhevet av en fin stil, var det en stor innflytelse for en hel generasjon nye pianister. Hans karriere ble rammet av andre verdenskrig og ved leukemi, men ingenting forsinket fingrene på piano.

Han begynte sin karriere på fire år og ga konserter for veldedige formål. Hans analytiske forståelse og en bestemt uttrykksfulle interiør gjorde ham til en kultmusiker.

21-Arturo Benedetti-Michelangeli (1920 - 1995, Italia)

Hans motvilje mot å publisere aspektet av hans privatliv gjorde ham til et mystisk vesen, hvis eneste offentlige ansikt var hans musikalske talent.

Han var preget av å være en forhandler, men også for hans klarhet, hans luksuriøse tone, hans palett av farger og skygger, og hans irreverence som førte ham til å avbryte konserter kort før de begynte..

22- Giorgy Cziffra (1921-1994, Ungarn)

Av ydmyk opprinnelse var han selvlærd siden barndommen og fikk dermed et stort talent for improvisasjon, gir personlig berøring til verkene og genererer avvisning av piano purister.

Han begynte sin karriere i en alder av 5 som et sirkusnummer, som han måtte gå på grunn av sykdom. Klokken 9 imponerte han professorene på Franz Liszts akademi, men igjen måtte han forlate pianoet for å betjene hæren i andre verdenskamp til en nazist general hørte på ham og tok ham ut av fare slik at han ville hengive seg til musikk.

Imidlertid ble han fanget av fiendens tropper og led noen skader på hendene. Da han gjenvunnet sin frihet, ble han en internasjonal stjerne. Han våget seg inn i forskjellige sjangere, som klassisk, folkloristisk og jazz.

23- Alicia de Larrocha (1923 - 2009, Spania)

Vinner av de høyeste kunstneriske prisene i sitt land, begynte Larrocha å spille piano i 3 år, men bare kl 20 begynte han en profesjonell karriere.

Hun var den foretrukne tolken til to av de største spanske komponistene: Isaac Albéniz og Enrique Granados. Hans repertoar var grov i kvalitet og sjangere.

24-Bill Evans (1929 - 1980, USA)

Husket som jazzmester, var han den mest fremragende pianisten av sjangeren. Shy, reservert og med en dyster gest som aldri forlot, var Evans en pianist unikt for sin stil.

Eier av en unik musikalsk magi, med en perfekt og tøff kadens, balansert og uttømmende modellert, blendet av enkelheten av sin puls.

25- Glenn Gould (1932 -1982, Canada)

Han ble anerkjent som tolk av Johann Sebastian Bachs arbeid, men hans berømmelse ligger i hans personlighets eksentriske karakter.

Gould led et barns skade da han falt på et skips rampe. Dette motiverte sin far til å bygge ham en justerbar høyde stol, som han brukte svært nær bakken (bøyde seg over nøklene), og at han ikke forlot resten av livet.

I tillegg betraktet Gould konserter med publikum som "onde kraft", noe som førte til at han forlot forestillinger i mange år i det han grusomt definerte som "Goulds plan for avskaffelse av applaus og demonstrasjoner av alle slags. ".

"Det som skjer mellom min venstre hånd og min høyre hånd er en privat sak som ingen bryr seg om," forklarte han senere. Han trakk seg tilbake på 34 år av scenen, men forlot en omfattende arv av studioopptak.

26- Jerry Lee Lewis (1935, USA)

Pioner av rock, hans virtuositet og hans forestillinger på scenen gjorde ham til en av de mest berømte pianistene i historien. Kan trykke på nøklene med foten, samtidig som han med hendene, Lewis er kallenavnet "The Assassin" for sin oppførsel på pianoet..

Han er ikke en stor komponist, fordi hans stil er en tolkes evne til å gi et originalt frimerke til hver sang av et omfattende og variert repertoar.

27- Daniel Barenboim (1942, Argentina)

Barenboim er like kjent for sin kunst før pianoet, for hans kvalitet som regissør og hans handling for fred i verden. Han debuterte i 7 år og fra sin første konsert våknet han hovedarkademiens interesse.

Han ble sponset av Arthur Rubinstein, ledet store orkestre rundt om i verden og vant seks Grammy-priser. For ham er musikk det beste instrumentet for å bygge broer mellom folkene.

Den overbevisningen led ham til å forene israelske musikere, palestiner, jordansere og libanesere, for å bringe arabere, jøder og palestinerere nærmere gjennom musikk..

28-Krystian Zimerman (1956, Polen)

En opprør av modernitet og motstandere av ny teknologi, er i stand til å stoppe en konsert ved lyden av en telefon. Han begynte å spille piano siden han var liten, og først da han var 6 år, innså han at ikke alle husene hadde en.

Talentert så få i sin generasjon, var han vinneren av de fleste konkurranser der han deltok siden barndommen.

29- Yevgueni Kisin (1971, Russland)

Betraktet som en av de beste pianistene i verden, preges av en virtuos stil av tolkning og en unik evne til å mestre med vanskeligheter med tekniske tekniske fallgruver.

Han var et barnprodigium som overrasket verden ved å spille to konserter for piano og orkester av Chopin med bare 13 år.

30 Lang Lang (1982, Kina)

Han er en av de beste pianistene i dag, med verdens berømmelse, og anerkjennelsen av sine kolleger, regissører og komponister. Han er en av musikerne mest anerkjente av publikum og en av de nye ansiktene til det klassiske repertoaret.