Manuel Chili Caspicara biografi og verk



Manuel Chili "Caspicara" (C 1723 - .. C 1796) var en ecuadoriansk billedhugger betraktet som en av de største eksponentene, sammen med Bernardo de Legarda og José Olmos "The Great Pampite" kaller School of Quito under det attende århundre.

Siden han var ung, med mye talent, ble han trent i skulptur og carving på et verksted i Quito. Caspicara dyrket religiøse motiver til han ble en av de mest berømte av sin tid, ikke bare i Amerika, men i Europa.

Det sies at Carlos III i Spania sa: "Jeg er ikke bekymret for at Italia har Michelangelo, i mine kolonier i Amerika har jeg Master Caspicara".

Caspicaras arbeid pryder Quitos koloniale kirker, særlig Quito-katedralen og San Francisco-klosteret. Den understreker i sitt arbeid den realisme som den representerte Jesu korsfestede korsfestninger og smerten i personas ansikter.

index

  • 1 Biografi
    • 1.1 Død
  • 2 Kunstarbeid
    • 2.1 Kritikk av arbeidet hans
  • 3 mest kjente verk
  • 4 referanser

biografi

Manuel Chili ble født rundt 1723 i San Francisco de Quito, territorium som deretter tilhørte den kongelige publikum i Quito under regjeringen av det spanske imperiet.

Det er få detaljer om livet hans, men det ble antatt at hans forfed var rent urfolk, så i fravær av portretter skulle han være en kobberfaset person med glatt hud..

Sikkert hans utseende hjalp ham med å ta scenenavnet Caspicara. På det innfødte Qechua-språket, ordene Caspi og ansikt de betyr henholdsvis tre og bark; slik at Caspicara kan oversettes som Wood Skin eller Wood Face, akkurat som de som er født av hans kunst.

Som mange andre indianere og mestizoer begynte han sin trening i en av Quitos manuelle verksteder.

Fra en tidlig alder sto han ut for sitt talent og mottok støtte fra jesuitprestene, som tok seg av sin utdannelse, mat, boliger og ga ham en monetær godtgjørelse..

Den høye kvaliteten på hans arbeid brøt ham berømmelse fra alle hjørner av imperiet, og det sies at hans verk utsmykket templer og hus i Peru, Colombia, Venezuela og Spania.

Alt hans arbeid er uvurderlig, siden det ble erklært kulturarv i Ecuador. Også, selv om det tilhørte en privat samling, kunne den ikke kommersialiseres.

død

Konsensusen fra eksperterne er at Manuel Chili "Caspicara" døde rundt 1796, selv om noen sier at han kanskje har levd til det første tiåret av det 19. århundre. Det er imidlertid kjent at han døde i fattigdom i et hospice.

Kunstarbeid

Caspicaras arbeid er tydelig innrammet i Quito-skolen i det attende århundre. Innflytelsen fra Bernardo de Legarda og Diego de Robles er anerkjent, i hvilke workshops han arbeidet under sin ungdom.

Han brukte alltid religiøse motiver og var en av de største eksponentene for polychromtre, etter formene og stilene på den spanske barokkens Castiliansk skole.

Som mange kunstnere av tiden blandet de innfødte og europeiske trekk i sine tegn. I noen blir mørk hud lagt merke til mens de er blå øyne og har skjegg.

Alt arbeidet hans fokuserte på religiøse grunner, og var særlig oppmerksom på hans kristne, jomfruer og alterposter. Faktisk er representasjoner av den korsfestede Kristus som hans berømmelse sprer seg ved imperiet, som kalles oppmerksomhet til realistisk representasjon ikke bare av sår og sår, men smertene i møte med Jesus.

Han var den første og eneste av de koloniale artister som gjorde nakenbilder og en av de få som laget gruppeskulpturer; hans miniatyrer er et display av virtuositet.

Kritikk av hans arbeid

- "Hans arbeider er ferdig perfeksjon, og vet ikke hva de skal beundre mest i dem: hvis det glade ideen om sammensetningen eller mester i utførelse, hvis elegant nåde linjen eller den storslåtte dyrebare massen, dersom nøyaktig tolkning av statuenes draperi eller korrektheten av anatomiske former i hans beundringsverdige korsfifser.

direkte etterkommer av spansk polykrom carving skolen, men det fungerte ikke fulle religiøse verk av dyp følelse, og derfor merket med den elegante barokkstil av det attende århundre "

(José Gabriel Navarro, Skulpturen i Ecuador i XVI, XVII og XVIII århundrer, s. 171).

- "En mann av sjeldent talent, trente han i en av de mange skulpturverkstedene i byen den tiden og kom for å ha kunst på en fantastisk måte. Hans arbeider er ferdig perfeksjon og er ikke kjent for å beundre de fleste i dem: hvis nitid tolkning av draperier av statuer eller rettferdigheten av anatomiske former i hans beundringsverdig krusifikser.

Han er prinsen i den amerikanske koloniale skulpturen, enten på grunn av sin absolutte godhet, eller på grunn av sin fruktbarhet. En direkte etterkommer av skolen av polychrom carving, det fungerte ikke, men religiøse arbeider fulle av dyp følelse, derfor merket med den elegante barokk av det 18. århundre.

Det bør bemerkes at Caspicara-ja etterligning av de kastiljanske skulptører av det sekstende og syttende århundre, laget av følelser og føler dyrkingen av hans kunst; Det er ikke et enkelt bilde av denne berømte indianen som ikke bærer seg selv, mer enn presisjonen av skjemaene, den ekte oppriktigheten til de mest intense følelsene.

Caspicara var en flott utøver, og noen ganger kom han til virtuositet, så delikat er de bølgende flyene til noen av hans statuer og så fantastisk gjort visse forbedringer av hans modellering ".

Fray Agustín Moreno Proaño, Caspicara (1976).

Mest kjente verk

Det er veldig vanskelig å dato arbeidene til Caspicara. Mange arbeider er tilskrevet ham, blant annet:

- De teologiske dydene(i koret til Metropolitan katedralen i Quito)

- Kristi nedstigning (Også kjent som Den Hellige Shroud, i Metropolitan Cathedral of Quito)

- San Francisco(Convent of San Francisco)

- De tolv apostlene(Convent of San Francisco)

- San Pedro de Alcántara(Convent of San Francisco)

- Antagelsen av jomfruen(Convent of San Francisco)

- Kristus Korsfestet(alteret av El Beléns kirke)

- Fra den liggende Kristus(National Museum of Ecuador)

- Virgin of Light(National Museum of Ecuador)

- Herren bundet til kolonnen med Sankt Peter på føttene(Convent of San Francisco)

- Utskrift av San Francisco sår(i Cantuña Chapel, Convent of San Francisco)

- Virgin av Carmen(i franskiskanmuseet)

- San José(i franskiskanmuseet)

- Jomfru Maria Coronation(i franskiskanmuseet)

- Fra Virginiens Transit(i nisjen San Antonio, Convent of San Francisco)

- San José(i kirken San Agustín de Latacunga)

- Mange representasjoner av smertefulle jomfruer, korsfestede eller gjenfødte kristneog Barn Jesus.

referanser

  1. Avilés Pino, E. (2018). Caspicara - Historiske tegn | Encyclopedia of Ecuador. [online] Encyclopedia of Ecuador. Tilgjengelig på: encyclopediadelecuador.com [Tilgang 19. desember 2018].
  2. En.wikipedia.org. (2018). Caspicara. [online] Tilgjengelig på: en.wikipedia.org [Tilgang 19. desember 2018].
  3. Erazo, L. (1992). Prince of Colonial Sculpture Quito: Caspicara | utforsket [Online]. Tilgjengelig på: archive.li [Tilgjengelig 19. desember 2018].
  4. Cvc.cervantes.es. (2018). CVC. Quito. Manuel Chili, "Caspicara".. [online] Tilgjengelig på: cvc.cervantes.es [Tilgjengelig 19. desember 2018].
  5. Vargas, J. (1944). Colonial Quito kunst. Quito, Ecuador: [Litografi og utskrift Romero].
  6. Rivas, J. (2012). Et nettsted som heter San Francisco :: Clave Magazine. [online] Tilgjengelig på: web.archive.org [Tilgjengelig 19. desember 2018].
  7. Larriva, G. (2014). "FORSKNING teknologi for produksjon Caspicara Skulpturelle arbeide gjennom Technical Study Skulptur:" likkledet "ligger i Cathedral of Quito.. [Ebook] Quito: EQUINOCCIAL Technological University School of Architecture, Art and Design, pp.31, 32, 38-45. Tilgjengelig på: repositorio.ute.edu.ec [Tilgang 19. desember 2018].