Huayno Klæregenskaper og moderne innflytelse



den huayno kjole, en av de mest populære typene populærmusikk av Andesene, har en bred historie og meget spesielle egenskaper.

Huayno er en musikk som presenteres hovedsakelig i Peru og Bolivia, selv om den også har en tilstedeværelse i enkelte deler av Argentina, Ecuador og Chile. Kjolen av deres danser er svært påvirket av kulturen i disse landene.

I Peru er det en rekke regler for folkegrupper som ønsker å unngå forvirring og unøyaktigheter i kjole av tradisjonell musikk som huayno.

Det vedtar måte å kle seg i Cusco som en del av estetikken til huayno. Til tross for det ovennevnte er klærne til huayno ikke universalisert og fokuserer på å bruke forskjellige elementer og dekorasjoner avhengig av regionen representert av kunstneren.

Basen av kjolen til huayno er polleraen. Kjolen er et skjørt av den feminine kjole, vanligvis lys eller veldig fargerik og med broderier og blonder av forskjellige stiler. Skjørt kan være laget av bomull, ull eller annet materiale.

Kjennetegn på huayno kjole

Klærne til huayno er mye knyttet til den andinske regionens historie og forsøker å bevare seg selv som et utvalg av den urbefolkningens arv i denne regionen.

Kulturelt er huayno klær knyttet til konseptet av Cholas, en typisk Andes kvinne som bærer tradisjonelle kjoler fra regionen, spesielt skjørt.

Skjørtene til Huayno-sangene kan være skjørt eller kjoler som dekker opp til kneet. Kjolene dekker vanligvis skuldrene til sangerne.

Når kjolen ikke har braces, bærer sangrene et sjal for å holde seg varm og være beskjeden.

Høye hæler er også karakteristiske for huayno sangere. Det er vanlig for huayno sangere å designe eller sende til å designe sine egne skjørt.

Disse designene har vanligvis folkloriske mønstre og bilder som kan inneholde elementer som blomster, dyr og landskap, blant annet. Vanligvis er navnet på kunstneren inkludert i forsiden av skjørtet.

Forskjeller i menns og kvinners klær

I motsetning til kvinnelige sangere Huayno, som ser lyse og forseggjort skjørt, trenger mannlige sangere ikke gjøre sine presentasjoner som folkloristisk element Tajes.

Mannlige sangere bærer vanligvis monotone formelle kostymer som ikke tillater at de blir assosiert med Andes-regionen.

Danserne som følger med hovedkunstenen til Huayno, bruker også vanligvis denne typen kostymer for å fokusere på hvem som synger.

Moderne klær

Selv om Huayno fokuserer på bruk av tradisjonelle elementer i hver region som klær, har voksende media tillot ham å overføre de regionale barrierer, samlende aspekter av kjole på nivåer av nasjonen.

Det er en følelse av at klærne til den moderne kommersielle huayno har blitt åpnet for en rekke påvirkninger som fører til at de forlater regional estetikk. Selv får å vedta nesten ensartede klær uten noe spesifisitet.

For tiden advarer mange stemmer om de siste trendene i moderne Huayna-artister.

De sier at essensen av klærne går tapt siden kostymer de har på seg i dag, representerer ikke regionene deres, til tross for at de er veldig vakre og lyse.

referanser

  1. Bradby B. Symmetry around Center: Musikk av et Andesfellesskap. Populær musikk. 1987; 6 (2): 197-218.
  2. Butterworth J. (2014). Andes Divas: Følelse, Etikk og Intimt Spektakul i Peruvian Huayno Musikk. Doktorgradsavhandling, University of London.
  3. Cespedes G. W. "Huayño", "Saya" og "Chuntunqui": Bolivian Identity i "Los Kjarkas" Musikk. Latin American Music Review / Latin American Music Magazine. 1993; 14 (1): 52-101.
  4. Goyena H. L. Musikalske, religiøse og profane uttrykk for feiringen av den hellige uke i nord for departementet Chuquisaca (Bolivia). Latin American Music Review / Latin American Music Magazine. 1987; 8 (1): 59-93.
  5. Sigi E. Når kvinner er kledd i blomster og gårder danser. Dans, fruktbarhet og åndelighet i det bolivianske høylandet. Anthropos, Bd. 2011; 2: 475-492.
  6. Tucker J. Produserer den Andes Stemme: Populær Musikk, Folklorisk Ytelse, og Possessive Investering i Infereneity. Latin American Music Review / Latin American Music Magazine. 2013; 34 (1): 31-70.