Antonio Machado biografi, litterær stil, ideologi og verk

Antonio Machado Ruiz (1875-1939) var en viktig dikt av spansk opprinnelse, anerkjent i den litterære verden for å produsere en poesi forpliktet til liv og åndelig utvikling. Han sto også ut for å ha vært medlem av generasjonen av '98 (en av de yngste), samt en vanlig leser av verkene Rubén Darío.

Arbeidet til Antonio Machado begynte å klassifisere seg innen modernismen. Noen gang senere satte han bort retoriske prydninger for å uttrykke følelser og følelser dypere; det var da han flyttet til symbolikk og brukte romantiske trekk i hans dikt.

I sin vekst som forfatter og dikter var det tre aspekter. For det første var innflytelsen fra sin far Antonio Machado Álvarez, som var en andalusisk folklorist; så gikk han gjennom bøkene av forfatterne Miguel de Unamuno og Henri Bergson; og til slutt tok han hensyn til analysen som ble laget av Spania i sin tid.

index

• 1 Biografi
  • 1.1 Fødsel og familie
  • 1.2 Akademiske studier og bohemske liv
  • 1.3 Mellom byer og kjærlighet
  • 1.4 Baeza, Segovia og Madrid
  • 1.5 En ny illusjon
  • 1.6 Eksil og død
• 2 litteraturstil
• 3 ideologi
• 4 Komplette verk
  • 4.1 Poesi
  • 4.2 Teater  
  • 4.3 Prosa
  • 4.4 Kort beskrivelse av de mest representative arbeidene
• 5 Transcendens av arbeidet hans
• 6 Referanser

biografi

Fødsel og familie

Antonio Machado ble født 26. juli 1875 i byen Sevilla. Foreldrene hans var Antonio Machado Álvarez og Ana Ruiz. Hans far er kjent for å ha praktisert journalistikk, lov og var også student av folklore; av sin mor er lite kjent. Antonio var den andre av åtte brødre. 

Fremtidig dikter tilbrakte barndomsårene i sin hjemby. Han bodde nær sine onkler og farfarforeldre, som tillot ham å nyte familie kjærlighet; i hans dikt fremkalte han sin vakre barndom.

Senere bestemte foreldrene seg for å flytte til Madrid slik at barna fikk bedre utdanning. 

Akademiske studier og bohemske liv

Da Antonio var åtte år, flyttet han til den spanske hovedstaden sammen med sin familie. Han studerte på Institución de Libre Enseñanza og noen år senere studerte han videregående skole på San Isidro og Cardenal Cisneros skoler. Selv om han elsket lærerne, følte han ikke det samme for trening han mottok.

Machado var ikke akkurat en stjernestudent, fordi han ikke klarte noen fag. Gitt familiens økonomiske situasjon - som var usikker - og den etterfølgende dødsfallet til sin farfar, doktor Antonio Machado Núñez, viste den unge mannen enda mer avvisning mot den akademiske.

På grunn av det han hadde opplevd i disse øyeblikkene, bestemte Antonio og hans bror Manuel seg for å starte et bekymringsløst liv og kun konsentrert seg om de litterære og kunstneriske aktivitetene som fant sted i de berømte kafeene i Madrid i det 20. århundre. Begge var imponert over talentet av forfattere og skuespillere i øyeblikket.

Brødrene levde en tid med frihet og læring. De gned skuldre og fikk venner med kjente forfattere, som Antonio de Zayas og Francisco Villaespesa Martín. Det var på den tiden at Antonio prøvde lykken som teaterskuespiller.

Mellom byer og kjærlighet

Etter sitt bohemske liv og ved slutten av hans studier ved Det sentrale universitetet i Madrid, gikk Antonio til Paris i 1899. Hans uadskillelige bror Manuel ventet på ham, og sammen fortsatte de å fortsette i det litterære livet. De to jobbet for noen forlag.

På den tiden i den franske byen var Machado forbundet med viktige personligheter, som den spanske Pío Baroja, den irske Oscar Wilde og den greske poeten Loannis Papadiamantopoulos, bedre kjent som Jean Moreas.

Antonio reiste hele tiden mellom Madrid og Paris, og i den spanske hovedstaden jobbet han for noen blader som Helios og Svart og hvitt. Det var på den tiden, i 1902, da han ga sin første bok til en trykkeri (solitudes). I tillegg var han fransklærer i videregående skoler.

Digteren tilbrakte fem år av sitt liv i Soria kommune. I den lokaliteten jobbet han som lærer, og det var også stedet hvor han møtte kjærligheten i sitt liv, en tretten år gammel dame ved navn Leonor Izquierdo, som han giftet seg med.

De kunne gifta seg da Leonor ble femten; Digteren var nitten år eldre enn henne. Bryllupet ble avholdt 30. juli 1909.

Det var de som satse på ekteskapssvikt på grunn av forskjellen i aldre, men de hadde feil: lykke og kommunikasjon var alltid med ektefellene.

Et år etter at de var gift, dro de til Paris, fordi Antonio vant et stipend for å forbedre sin kunnskap på fransk. Ved den anledning fikk han venner med dikteren Rubén Darío og forberedte seg ved å delta på kursene diktert av filosofen Henri Begson.

Livet gikk svart til Machado da hans elskede Leonor begynte å spotte blod. Med medisinsk anbefaling kom de tilbake til Soria.

Hans unge kone døde 1. august 1912 på grunn av tuberkulose. Antonio ble ødelagt.

Baeza, Segovia og Madrid

Da Leonor døde, falt dikteren i tristhet og depresjon; Av den grunn forsøkte han å forandre luften og bedt om å bli overført. Byen Baeza var målet å fortsette å lære fransk.

Der bodde han i syv år. Det var tiden for hans turer alene og hans vennskap med Federico García Lorca.

Etter tiden dro han til Segovia for å delta i grunnprosessen til Segoviana Popular University, hvor også andre personligheter deltok. Da han var nær hovedstaden i landet, besøkte han sammenkomster og kunstneriske aktiviteter i selskap med sin venn og bror Manuel Machado.

En ny illusjon

I 1928 oppstod en kvinne som heter Pilar de Valderrama, av høy sosial klasse, gift og med barn, i diktens liv. Ifølge forskerne fra Machados liv brukte kvinnen helseproblemer for å nærme seg forfatteren.

Damen reiste til Segovia alene med interesse for å ha et profesjonelt forhold til Antonio. Det skjedde at Machado var tiltrukket av henne og kjærlighet fødte hennes liv igjen. Selv om ekspertene forsikret seg om at Pilar ikke ble forelsket i ham, ble det utødeliggjort til henne med navnet Guiomar.

Forfatteren Concha Espina publisert Fra Antonio Machado til sin store og hemmelige kjærlighet, en serie brev mellom begge vesener. Senere, som et svar, skrev Pilar selv Ja, jeg er Guiomar, bok som ble publisert etter hans død.

Eksil og død

Den spanske borgerkrigen i 1936 tvang Antonio Machado til å forlate sitt land. Det mest gjennomførbare og lukkede alternativet han måtte unnslippe konfrontasjonen var Frankrike.

Kort tid etter å ha kommet på fransk jord i familie med venner, døde han 22. februar 1939.

Litterær stil

Den litterære stilen til Antonio Machado ble preget av korthetens poesi; Han brukte ikke retorikk, men uttrykte seg gjennom nøkternhet. Hans arbeid begynte med elementer av modernismen og løp inn i romantikken i det sentrale stadiet, til det nådde symbolikk.

Digteren visste at poesi var kanalen til å uttrykke hva en sjel følte. For å oppnå dette, brukte han verbet som det viktigste uttrykksfulle og sonorøse verktøyet, for han syntes det var tidspunktet for essensen av følelser og følelser. Hans stil var tilnærmingen til det intime, personlige og åndelige.

I Machado's poesi kan du se mange symboler, som lys og veien, hvis mening var personlig, men som vekker interesse for leseren. Dessuten er denne interessen ikke rettet mot intellektet, men mot sjelen, følelsen.

Antonio Machado bidro til sin diktes poesi, silva arromanzada, i samsvar med et sett vers som ikke gjelder både større kunst og mindre kunst. Samtidig ble hans språk gjennomsyret av enkelhet og klarhet.

Machado var en sensitiv mann med dype følelser, og på samme måte presenterte han poesi. Ånden, livet, følelsene og det daglige livet var nok inspirasjon til å gjøre ham til en av de mest leste poeter i sin tid, og det er fortsatt gyldig.

ideologi

Machados tanke var så følsom og dyp som han var og på en bestemt måte foran sin tid. Hans ideologi var det for en fri mann som utforsket stiene som førte ham til å gjøre en poesi forskjellig fra den av mange av hans tids forfattere og diktere.

Machado følte bekymring for religion, situasjonen i landet og filosofien. På samme måte kjente han inn i rollen som kvinner hadde i samfunnet de levde i. Han mente at det kvinnelige kjønn overgikk den maskuline i mange aspekter, og det ga ham en ekstraordinær verdi.

Selv om han selv bekreftet sin «store kjærlighet til Spania», ble han fast i den negative ideen han hadde mot denne nasjonen. Han avviste forsømmelsen fra regjeringens politikk, slik at landsbygden og landsbygdslivet hadde samme fremskritt som byene.

Han trodde at landet hans var nedsenket i problemer på grunn av mangel på vitalitet i innbyggernes ånd, og at for å komme seg ut av disse omstendigheter, skulle de bli fylt av interesse, mot og tro. I tillegg tenkte han at det å tro på så mye i livet kunne være farlig, fordi det skapte ødeleggende og unødvendige vedlegg.

Når det gjelder religion, spesielt med kirken, hadde Machado ideen om at presten var skadelig for vekken av samvittigheten, fordi han bare adsorberte ham for å ha makt og kontroll. Poesien var hans maksimale lettelse til det han trodde hyklerisk, men mistet aldri sin essens og menneskeheten.

Komplette verk

Arbeidet til Antonio Machado var flink og unikt, både for sin form og dens bakgrunn. Forfatterens poesi, prosa og teater er verdig ros og anerkjennelse, og fortsetter å legge merke til. Nedenfor er listen over titler som utgjør Machados arbeid:

poesi

- Soledades: poesi (1903).

- Solitude, gallerier, andre dikt (1907).

- Campos de Castilla (1912).

- Utvalgte sider (1917).

- Komplett dikt (1917).

- dikt (1917).

- Solituder og andre dikt (1918).

- Solitude, gallerier og andre dikt (1919).

- Nye sanger (1924).

- Komplett dikt (1928, skrevet mellom 1899 og 1925).

- Komplett dikt (1933, utviklet mellom 1899 og 1930).

- Alvargonzález land (1933).

- Komplett dikt (1936).

- Juan de Mairena (1936).

- Krigen (1937).

- Madrid, bulwark av vår uavhengighetskrig (1937).

teater  

Følgende var hovedspillene av Antonio Machado:

- Fortunes of Fortune eller Julianillo Valcárcel (1926).

- Juan de Maraña (1927).

- Oleandrene (1928).

- Bølgen går til havnene (1929).

- Prima Fernanda (1931) og Hertuginnen av benamejí (1932).

prosa

Av Antonio Machados store prosaverk var tre posthumøse verk. Disse er nevnt nedenfor:

- Juan de Mairena: setninger, donasjoner, notater og minner fra en apokryphalærer (1936).

- Den komplementære (1957).

- Brev til Pilar (1994).

- Den makadiske bakgrunnen til Burgos. Rollene til AM (2004).

Kort beskrivelse av de mest representative arbeidene

Soledades: poesi (1903)

Dette arbeidet er den første av Antonio Machado. Den består av flere dikt skrevet mellom 1899 og 1902, hvorav mange er innrammet i den litterære strømmen av modernismen. I disse ser dikteren hans følsomhet og melankoli.

I dette arbeidet hadde dikteren blitt påvirket av Gustavo Adolfo Bécquer, hvis arbeid kom sent til romantikken. Diktene som utgjør solitudes Machado skrev dem under de første turene han gjorde til Paris og under sitt opphold i Madrid.

Dikt "Barnlig minne"

"En brun og kald ettermiddag

om vinteren. The schoolboys

de studerer dreariness

av regn bak krystallene.

Det er klassen. På en plakat

Kain er representert

flyktig og død Abel

ved siden av et carmine-sted.

Med lyd og hul tone

læreren tunner, en gammel mann

dårlig kledd, tørr og tørr

hvem bærer en bok i hånden hans ... ".

Solitude, gallerier, andre dikt (1907)

Machado supplerte det forrige arbeidet med denne dikterboken. Denne gangen var det mer enn 90 dikt som utgjorde arbeidet.

Forfatteren selv sa at de var "beskjæring av overflødige grener i spansk poesi"; Imidlertid ble de ansett mye mer intime.

Gruppen av dikt som utgjør denne tittelen er en refleksjon av dikterens konstante tanker. Minner om barndom og ungdom, og bekymringen om dødens ankomst, ble vers og rim. Rikheten i denne utgaven var basert på symbolens betydning.

Forfatteren fremkalte for eksempel ensomhet gjennom bruk av ettermiddagen som et symbol, som representerte den forestående ankomst av tristhet og ensomhet i alderdom. Diktene er fra tiden av forfatterens liv med sin familie i den spanske hovedstaden.

Dikt "Det var en klar ettermiddag, trist og trøtt"

"Det var en klar ettermiddag, trist og trøtt

sommer ettermiddag. Ivy loomed

til veggen av parken, svart og støvete ...

Kilden hørtes ...

I den ensomme parken, lyden

Sangvannssangekobling

Han ledet meg til kilden. Fontenen helles

På marmorhvit sin monotoni ...

-Jeg vet ikke hva ditt lykkelige par sier til meg

av fjerne drømmer, søster kilden ... ".

Nye sanger (1924)

Arbeidet ble utgitt i Madrid i 1924. Det var imidlertid sammensatt av noen skrifter fra Machado som tilhørte tiden da den ble publisert. Solitude, gallerier og andre dikt, i 1919. Dette arbeidet er fra forfatterens innvielsestid.

Teksten gjenspeiler smaker og følelser av Machado mot den populære, arvet kanskje fra den innflytelsen han hadde fra sin far, som var en lærer av spansk folklore. Mange av skriften han oppfattet under sitt opphold i Baeza.

Dikt "Ordsprog og sanger LXIV"

"Kjenner du de usynlige

spinner av drømmer?

Det er to: det grønne håpet

og den fryktige.

Spill med hvem

Spinnelykter og lysere,

hennes gylne flake;

han hans svarte snøfnugg.

Med tråden de gir oss

vi vever hvor mye vi vever ".

Campos de Castilla (1912)   

Dette arbeidet fra Antonio Machado regnes som en av hans hovedarbeid. Den ble skrevet i to deler, mellom årene 1907 og 1917.

Det er en forfatters arbeid med nye airs og nye erfaringer. Hans vers er fulle av kritikk og patriotisme, og svarer til hans tid i Soria.

Den første delen av Campos de Castilla omfatter fra 1907 til 1912; Forfatteren forbinder leseren med kjærligheten han føler for naturen, og på samme tid beskriver Soria på en uovertruffen måte. I denne delen uttrykker han sine følelser for sin elskede Leonor Izquierdo.

I den andre delen (1912-1917) uttrykte dikteren sorg for sin kones død. Det er et kompendium av melankoli og refleksjoner. I tillegg spilte Machado sanger som Gud, Spania, Castilla, hans tilhørighet for landsbygda og de populære, samt minner.

Dikt "Til en tørr elm"

"Til den gamle elmen, splitt av lyn

og i sin rottne halvdel,

med aprilregnet og majssolen,

Noen grønne blader har kommet ut ...

Mitt hjerte venter

også mot lyset og mot livet,

Et annet mirakel av våren ".

Alvargonzález land (1933)  

Dette arbeidet handler om et omfattende dikt av Machado. Teksten ble skrevet i åtte-stavelses vers versus i parene, mens de merkelige er løs; Dette er det som kalles romantikk. Diktet tilhørte Campos de Castilla og år senere ble det publisert individuelt.

Dette diktet av Antonio Machado ble ansett for en tid som et ambisiøst arbeid på grunn av sin forlengelse: dikteren består av 712 vers for denne tittelen.

Ideen ble oppfattet i Soria og var basert på et sted i den byen hvor dunkle handlinger fant sted.

Fragment av "Alvargonzález land"

"Å være en gutt Alvargonzález,

eier av middels eiendom,

at det er sagt i andre land

velferd og her, rikdom,

på Berlanga messen,

fanget på en hushjelp,

og han tok henne som en kvinne

et år etter å møte henne ...

Mye av Kains blod

har labriega folkene,

og i bondehuset

Han væpnet misunnelse bekjempe ... ".

Komplett dikt (1936)  

Dette arbeidet er summen av fire bøker av Antonio Machado som ble publisert i henholdsvis årene 1917, 1928, 1933 og 1936.

Inkluderer mange dikt fra tidligere utgaver. Flere av skriften ble utvidet og gjennomgått av forfatteren selv, inkludert de siste versene han skrev (1936).

Dikt "Walker, det er ingen vei"

"Walker, er dine spor

veien, og ingenting annet;

Walker, det er ingen vei,

veien er laget når du går.

Når du går, gjør du veien,

og når du ser tilbake

du ser banen som aldri

den må tråkkes på igjen.

Walker, det er ingen vei

banen er laget når du går ".

Fortunes of Fortune eller Julianillo Valcárcel (1926)

Dette spillet ble skrevet av Antonio Machado sammen med broren Manuel. Den ble premiere i Madrid, på Teatro de la Princesa, 9. februar 1926. Arbeidet ble strukturert i tre handlinger og ble utdypet i versene.

Den avslører livet til den unge Enrique Felipe de Guzmán, som hans far, hertugen av Olivares, gjenkjenner på feil tidspunkt.

Å være i fattigdom og under navnet Julianillo Valcárcel, tar hertugen ham til å leve med ham. Noen gang senere blir gutten tvunget til å gifte seg med en dame han ikke elsker.

Julianillo finner det vanskelig å tilpasse seg i det nye miljøet, siden han er en enkel gutt og kjærlighet. Han kan ikke glemme sitt gamle liv, mye mindre hans venner og hans elskede Leonor. I noen funksjoner er hovedpersonen sammenlignbar med sin skaperen, poeten Antonio Machado.

Transcendens av hans arbeid

Antonio Machado var en dikter og dramatiker som alltid var klar over hva han skrev. Det han levde og følte at han var forkjøpt i hans vers med ærlighet og uten frykt. Han brydde seg ikke om å vise seg som en sensitiv mann med dype følelser.

Hans poesi har laget historie for sin definerte stil og tema. Så få som ikke resulterte i skriving, men det gjorde fra hans hjertes sannhet. Fra hans passasje gjennom livet til i dag er det utallige hyllest betalt til dikteren.

En av de viktigste anerkjennelsene han mottok, var at Hispanic-instituttet i USA ti år etter hans død, hvor mange av vennene hans var i eksil. Paris, byen han besøkte så mye, æret ham også ved flere anledninger.

Kanskje det er produksjonen av den spanske sangeren-låtskriveren Joan Manuel Serrat en av de mest kjente anerkjennelsene til dikteren. Plataalbumet Dedikert til Antonio Machado, årets dikter 1969 har tjent til å holde Machado sitt arbeid levende.

referanser

1. Antonio Machado (2019). Spania: Wikipedia. Hentet fra: wikipedia.org.
2. Antonio Machado (2014). Spania: Cervantes.es Biblioteker og dokumentasjon. Gjenopprettet fra: cervantes.es.
3. Fernández, T. og Tamaro, E. (2019). Antonio Machado (N / A): Biografier og liv: Den online biografiske encyklopedi. Gjenopprettet fra: biografiasyvidas.com.
4. Machado, selvbiografi i hans vers. (2019). (N / A): Standard. Gjenopprettet fra: estandarte.com
5. Antonio Machado (S. f.). Spania: Spania er kultur. Hentet fra: españaescultura.es.