Damaso Alonso biografi, stil og verk



Dámaso Alonso og Fernández de las Rendondas (1898-1990) var en språkforsker, dikter, lærer, spansk litteraturkritiker, og også medlem av generasjonen av '27. Han har blitt anerkjent for sitt arbeid innen stilistikk innen språk.

Dámaso Alonsos arbeid var i stor grad rettet mot en grundig og grundig studie og analyse av tekstene til forfatteren Luís de Góngora. Slike er betydningen av hans forskning, som er en nødvendig referanse for å forstå Gongoras litteratur.

Når det gjelder Dámasos poesi, ble det preget av å være uttrykksfulle, kreative og besitte et høyt estetisk nivå, hvis viktigste formål var forsvaret og bevarelsen av spanskspråket. På den annen side var språkvitenskapen en del av Royal Spanish Academy og Royal Academy of History.

index

  • 1 Biografi
    • 1.1 Fødsel og familie av Damaso
    • 1.2 Akademisk trening
    • 1.3 Dámaso Alonsos vennskap og generasjonen av 27
    • 1.4 Ekteskap av Dámaso Alonso
    • 1.5 Aktiviteter som lærer og forfatter
    • 1.6 Medlemskap, anerkjennelser og forskjeller
    • 1.7 Dámaso Alonsos død
  • 2 stil
    • 2.1 Ren poesi
    • 2.2 Poetry oppstyrt
    • 2.3 Dámaso Alonso stilen
  • 3 arbeider
    • 3.1 Poesi
    • 3.2 Filologi
  • 4 Damaso Alonso, en integrert advokat
  • 5 referanser

biografi

Damasos fødsel og familie

Digteren ble født i Madrid 22. oktober 1898. Han kom fra en familie av godt omdømme og økonomisk styrke. Hans far var Damaso Alonso og Alonso, gruveingeniør, og hans mor ble kalt Petra Fernández de las Redondas Díaz. Barndommen hans bodde i byen La Felguera, i Asturias.

Akademisk formasjon

De første årene av skoletrening deltok Damaso i La Felguera, som var hans bostedssted og også sete for sin fars arbeid. Senere studerte han baccalaureat på den berømte Jesuitskolen i Chamartín i Madrid.

Damaso var en fremtredende student, spesielt i matematikk, som vekket i sin far illusjonen om at han ville studere ingeniørfag. Hans smak og lidenskap for litteraturen var imidlertid mye sterkere, og han bekreftet det da han oppdaget diktene til Nicaraguanske Rubén Darío.

Så den unge Dámaso Alonso bestemte seg for å studere filosofi og brev og lov ved Universitetet i Madrid. Samtidig supplerte han sin opplæring ved Senter for historiske studier, hvor han hadde mentor Ramón Menéndez Pidal. Digteren deltok også i Studentresidens aktiviteter.

Vennskap til Dámaso Alonso og Generasjonen av 27

Under de konstante besøkene til Studentresidensen fikk Alonso venner med unge som kom seg i litteraturen og ble store forfattere. Blant hans venner var: García Lorca, Luis Buñuel, Rafael Alberti, Manuel Altolaguirre og Vicente Aleixandre, som han møtte i Las Navas del Marqués.

År senere begynte den vennegruppen Generasjonen av 27 etter en hyllest til den berømte Luís de Góngora. Kanskje det var den erindringsaksjonen som førte ham til å gjennomføre studier på en av de viktigste diktene i den spanske gylnealderen.

Det er nødvendig å merke seg at Dámaso Alonso, som en krone for den voksende gruppen av forfattere, vant Nasjonalpoeseprisen i 1927.

Ekteskap av Dámaso Alonso

Digteren giftet seg i mars 1929 med Eulalia Galvarriato, en spansk forfatter, som ble hennes uadskillelige følgesvenn i livet. De møtte på Studentresidensen, da hun lærte et spanskkurs for utlendinger.

Aktiviteter som lærer og forfatter

Dámaso Alonso var professor i språk og litteratur ved University of Oxford, Storbritannia. I 1933 ble han en del av Universitetet i Valencia som professor, til begynnelsen av den spanske borgerkrigen i 1936.

Som for mange intellektuelle var utbrudd av krig ikke lett for dikteren. Damaso må, med noen kolleger, ta tilflugtssted i Studentbolig. Året etter oppstandet bodde han i Valencia, hvor han fortsatte sin litterære aktivitet i kulturmagasinet Tiden til spania.

I 1941 ble han en del av professoregruppen ved Universitetet i Madrid innen romersk filologi. I løpet av de følgende årene var han gjesteprofessor ved universiteter som Cambridge, Stanford, Berlin, Leipzig og Columbia..

Medlemskap, anerkjennelser og forskjeller

Både hans litterære arbeid og sin karriere som professor gjorde Dámaso Alonso verdig til flere anerkjennelser. I 1945 ble han valgt som medlem av Royal Spanish Academy (RAE), og holdt d-stolen. Elleve år senere ble han en del av Det kongelige akademi for historie.

Han var også medlem av Association of Hispanists, og mellom 1962 og 1965 fungerte han som president for det. Senere, fra 1968 til 1982, var han direktør for RAE. I tillegg kom han den 9. juni 1973 til det meksikanske akademiet for språk som æresmedlem.

Tyskland og Italia anerkjente også sitt arbeid, og gjorde ham til medlem av henholdsvis Bavarian og Della Crusca Sciences akademier. I 1978 ble han tildelt Miguel de Cervantes-prisen, en del av pengene han mottok, han donerte til Royal Spanish Academy for videre forskning.

Dámaso Alonsos død

Damaso Alonso hadde et langt liv, viet helt til litteratur, undervisning og forskning, noe som førte ham til stor tilfredshet. Men hans helse begynte å forverres da han kom inn i sitt niende tiår av livet. Hans to siste år mistet han talen sin. Han døde av et hjerteinfarkt ved alder 91, 25. januar 1990.

stil

Ren poesi

Den litterære stilen til Dámaso Alonso, i tilfelle av poesi, var mer orientert mot følelser enn skjønnhet. Han mente at virkeligheten perfekt kunne være en del av det. Hans første verk ble påvirket av den rene poesi Juan Ramón Jiménez, derfor importerte han ordet mer enn retorikken.

Språket han brukte i hans tidlige arbeid var enkelt og belastet med følelser, slik er eksempelet på Poems rene, poemillas av byen. Da hans arbeid endret seg i fargetone, ble mer krystallinsk og menneske, spilte han mye med lyrikken, som det fremgår av Vinden og verset.

Poesi oppstyrt

Med suksessen av krigen i Spania og alle konsekvensene, forandret Damasos ånd, og det hadde direkte innflytelse på hans arbeid. På en slik måte at etter konflikten var hans poesi av smerte og samtidig rasende.

Det var vanlig på den tiden bruken av et høyt og voldsomt språk som ropte i hvert ord og hvert vers for å være uenig med urettferdigheten og angsten.

Den etterkrigstidenes poesi fra forfatteren ble kalt av ham "poesi oppstyrt" siden den ikke var beskyttet av den fascistiske regjeringen. Alltid hadde den religiøse som et viktig poeng, spesielt Gud, som skyldig i kaosens situasjon som levde verden.

På en slik måte fungerer det som Mann og gud De var innenfor den nåværende, og egenskapene de presenterte var i motsetning til de klassiske normer. Frie vers overhodet, og språket var mer direkte, og samtidig dramatisk.

Stilen til Dámaso Alonso

Innenfor forfatterens stil er det nødvendig å nevne hans studie om stilistikk, viktig i utviklingen av sitt arbeid på Luís de Góngora. Dette har å gjøre med analyse av språk når det gjelder bruk av kunstneriske og estetiske elementer, for å forstå og forstå budskapet.

For Alonso var stilistikk relatert til intuisjon, og samtidig til følelser, betydninger og fantasi. Han mente at det hadde å gjøre med tale; Han konkluderte med at for hver stil i et litterært arbeid var det et unikt stilistisk utvalg.

verker

poesi

Som en dikter reflekterte Damaso Alonso i sin kreativitet, en høy grad av lidenskap og dybde. Hans poesi ble inspirert av erfaringene fra hans eksistens, det er derfor over tid utviklet seg og endret seg. Følgende var de mest fremragende titlene:

- Rene dikt Poemillas av byen (1921).

- Vinden og verset (1925).

- Vredens barn (1944);.

- Mørke nyheter (1944);.

- Mann og gud (1955).

- Tre sonneter om det castilianske språket (1958).

- Utvalgte dikt (1969).

- Poetisk antologi (1980).

- Gleden av syn. Rene dikt Poemillas av byen. Andre dikt (1981).

- Antologi av vår monstrøse verden. Tvil og kjærlighet om det øverste vesen (1985).

- Den dagen i Jerusalem: Passionens bil, for radiosending (1986).

- Poetisk antologi (1989).

- Album. Vers av ungdom (1993).

- Litterært vers og prosa, komplette verk. Volum X (1993).

- Personlig antologi (2001).

- En elv ble kalt Damaso: poetisk antologi (2002).

Kort beskrivelse av de mest representative poesi samlinger

Rene dikt Poemillas av byen (1921)

Dette arbeidet ble utgitt i 1921. For å være en av Alonsos første arbeider, inneholder den funksjoner av ren poesi. Språket var enkelt, og tonen ganske koselig, var korte dikt, de fleste av to stanzas. Han behandlet emner som liv, evighet, kjærlighet og natur.

Fragment av "Verses of autumn"

"Denne lange avenyen er

det virker.

I dag, med høst, har den

ditt halvlys,

ditt hvite og svette kjøtt,

Ditt aristokrati

og din måte å pakke inn

med lange øyenvipper

i tvilsom kulde

og svak.

Å, hvis jeg kunne nå

kyss deg chastely

den røde og søte munnen

for alltid! ".

Vinden og verset (1925)

Det var den andre poesi samlingen av Damaso Alonso, oppfattet mellom 1923 og 1924. I dette arbeidet beholdt han fortsatt innflytelsen av Juan Ramón Jiménez med ren poesi. Imidlertid var det poetiske tema enklere og samtidig menneskelig, ordspillet og den religiøse dominerte.

På den annen side hevdet dikteren opposisjon mellom det virkelige og ideelle perspektivets perspektiv. Symbolismen var tilstede som en måte å uttrykke at virkeligheten av eksistensen kunne gå tapt, i tillegg er tiden og skjønnheten lagt som veien mot ideenes ønske.

Fragment av "Cancioncilla"

"Andre vil ha mausoleer

hvor troféene henger,

hvor ingen må gråte.

Og jeg vil ikke ha dem, nei

(Jeg sier det i en sang)

Fordi jeg

dø jeg vil gjerne i vinden,

som sjøfolkene,

i sjøen.

De kunne begrave meg

i den brede vindkassen.

Å, hvor søt å hvile,

gå begravd i vinden,

som en kaptein av vinden;

som sjøkaptein,

død i midten av sjøen ".

Vredens barn (1944);

Den første utgivelsen av dette arbeidet kom ut i 1944; To år senere tok Dámaso Alonso ut en andre utgave, som han gjorde noen korrigeringer og lagt til. Det har blitt ansett som den spanske forfatterens mest fremragende og anerkjente arbeid.

Som et etterkrigsarbeid handlet innholdet om vrede og smerte som dikteren følte om situasjonen og kaoset som spanjolene bodde. Han eksponerte emner som menneskehet, følelser, frihet og individuelle ansvar i et univers nedsenket i katastrofe.

Arbeidet har blitt sett på som en kritikk av forfatteren mot samfunnet. Derfor var språket han brukte uhøflig og utfordrende, ofte støtende og nedsettende, med det formål å vekke reaksjoner. Gud er tilstede som et vesen som ifølge forfatteren ikke alltid handler i tide.

Fragment av "Woman with a Alcuza"

"Hvor går den kvinnen?,

kryper på fortauet,

Nå som det er nesten natt,

med bollen i hånden?

Kom nærmere: ikke se oss.

Jeg vet ikke hva som er mer grått,

hvis det kalde stålet i øynene hans,

hvis den blekne gråen av det sjalet

med hvilken nakke og hode er innpakket,

eller om hans sjeles øde landskap.

Går sakte, shuffling,

iført såle, slitasje,

men tatt

for en terror

mørkt, ved en vilje

å unnvike noe fryktelig ... ".

Mørke nyheter (1944);

Temaet for dette arbeidet var av eksistensiell natur, et konstant spørsmål om livet. Gud er tilstede som skaperen av alt som ikke alltid er, ifølge forfatteren, er perfekt, og deres hjelp er ikke garantert. Den religiøse rastløsheten ved Dámaso Alonso ble vist.

Digteren brukte analogier og symboler som lys og skygge for å forklare det gode og det dårlige i verden. På den annen side viste det behovet for mennesket å finne vei til åndelighet som vei ut til en mer rolig og rolig eksistens, som enden av kaoset.

Fragment av "Dream of the two hinds"

"Oh chiaroscuro skatt av sovende!

Grensene ble brutt, drømmen flød.

Bare plass.

Lys og skygge, to hurtige hinds,

flykte mot ferskvannshontana,

sentrum av alt.

Å leve er ingenting annet enn vindens berøring?

Fly av vinden, angst, lys og skygge:

vei til alt.

Og hinds, de utrettelige hinds,

piler matchet mot landemerket,

de flyr og de flyr.

Treet av rommet. (Mannen sover)

På slutten av hver gren er det en stjerne.

Natt: århundrene ".

Mann og gud (1955)

Digteren begynte å skrive denne boken i 1954, basert på spørsmål om menneskelig eksistens, og spesielt i forholdet til Gud. I tillegg henviste han til visjonen om verdens skjønnhet og menneskelige fornøyelser.

Alonso utviklet ideen om mennesket som verdens sentrale punkt, og at Gud så på ham gjennom ham. Han henviste også til den guddommelige storheten og menneskehetens frihet. Språket som ble brukt var enkelt, rolig og med en bred reflekterende karakter.

Fragment av "Man og Gud" (sentral dikt av denne dikterboken):

"Menn er kjærlighet. Mann er en stråle, et senter

hvor verden knyttes Hvis mannen svikter

igjen tomhet og kamp

av det første kaoset og guden som roper Intro!

Mennesket er kjærlighet, og Gud bor i

av det dype brystet, i det er det stille;

med de nysgjerrige øynene, bak gjerdet,

dets opprettelse, forbauset å møte.

Kjærlighet-mann, totalt rijo-system

meg (mitt univers) Å, Gud, ikke utslett meg

du, enorm blomst som i søvnløshet du vokser! "...

Tre sonneter om det castilianske språket (1958)

Dette arbeidet fra Damaso Alonso var på en bestemt måte rettet mot språkets betydning, diktene utgjør fødsel mot behovet for kommunikasjonsordet. For dikteren mente han lys i mørket, rekkefølge i kaos.

Den første sonen er knyttet til oppvåkning til livet, og innflytelsen av tale, som, selv når den ikke forstås, har kraftige betydninger. Den andre refererer til verden som er arvet, hvor den vokser og lærer, og den siste med broderiet produsert av språket som deles.

Fragment av "brødre"

"Brødre, de som er langt unna

etter det enorme vannet, den nærliggende

fra mitt hjemland Spania, alle brødre

fordi du snakker dette språket som er mitt:

Jeg sier "kjærlighet", jeg sier "min mor",

og krysser hav, sag, sletter,

-Åh glede - med Castilian lyder,

en søt effluvium av poesi kommer.

Jeg utbrød "venn", og i den nye verden,

"venn" sier ekko, hvorfra

Den krysser hele Stillehavet, og det lyder fortsatt.

Jeg sier "Gud", og det er et dypt gråt;

og 'Gud' på spansk, reagerer alt,

og 'Gud', bare 'Gud', 'Gud' fyller verden '.

Gleden av syn (1981)

Denne boken ble skrevet under dikterens alder, og var kanskje en refleksjon av frykten for å miste synet etter en alvorlig sykdom i netthinnen. Det var imidlertid også det spontane uttrykket for verdens skjønnhet, med alle nyanser, og fordelen av å kunne se det.

Arbeidet var sammensatt av et dikt strukturert eller delt inn i ti deler. I den fjerde, som heter "To bønner", kan du observere og føle Damaso Alonsos ønske om å fortsette å nyte glederne som gir synet av syne.

Fragment av "bønn på leting etter lys"

"Min Gud, vi vet ikke om essensen din, og heller ikke av operasjonen din.

Og ditt ansikt? Vi oppdager bilder for

forklar deg, å uforklarlig Gud: som den blinde

med lys. Hvis vi i vår blinde natt blir rystet av sjelen

med lengsler eller frykt, er fjærhånden din eller din klo

av brann som kjærtegner eller flagell ... Vi mangler

av de dype øynene som kan se deg, å Gud.

Som den blinde mannen i hans basseng for lys. Å, alle blinde! Alle sunket i mørket! ".

Tvil og kjærlighet om det øverste vesen (1985)

Det var en av diktens siste verk, og var relatert til den udødelige sjelen. Med hensyn til emnet avslørte Dámaso Alonso tre hypoteser: Sjelen slutter å eksistere når kroppen utløper; Det er en ikke-sjel som refererer til hjernens funksjoner; og til slutt den evige sjel som trenger Guds nærvær.

fragment

"Er det en mulighet for den øverste" Å være "?

Jeg trodde det ikke, jeg trodde mer av tiggeri

at det var et slikt "Being", og kanskje eksisterende,

sjelen kunne allerede være "evig".

Og er det at den allmektige "Vesen" ville gjøre det? ".

filologi

I hans filologiske arbeid eller tekststudier dominerte stilistikk. Følgende var de viktigste arbeidene av Damaso Alonso i dette området:

- Portrett av tenåringen (1926, signerte han den under pseudonym av Alfonso Donado).

- Kritisk utgave av Las soledades de Luís de Góngora (1927).

- Det poetiske språket i Gongora (1935).

- Diktene til San Juan de la Cruz (1942).

- Spansk poesi: Essay of methods and stylistic limits (1950).

- Moderne spanske poeter (1952).

- Gongorese studier og essays (1955).

- Galicisk-Asturian notater av de tre Oscos (1957).

- Fra de mørke århundrene til den gyldne tidsalder (1958).

- Góngora og Polyphemus (1960).

- Cancionero og Spansk Romancero (1969).

- Galisisk-Asturian muntlige fortellinger. San Martín de Oscos I: Minner om barndom og ungdom (1969).

- Rundt Lope (1972).

- Orale fortellinger i galiciske-asturiske de los Oscos. Historier om helbredende formler og staver av Carmen de Freixe. San Martin de Oscos (1977).

Damaso Alonso, en integrert advokat

Til slutt kan det sies at Dámaso Alonsos arbeid som filolog og dikter var dedikert og samtidig grundig. Karakterisert i alle former av kreativitet og behovet for å gå utover det som var ved første øyekast, ga de språklige og uttrykksfulle egenskapene ham et ærested.

Hans arbeid på stilistikk, spesielt den som bygger på Luís de Góngora, har blitt en referanse for analyse og studier. På den annen side uttrykte Alonso med sin poesi sin fortsatte bekymring for det religiøse temaet, og enda mer på forholdet mellom menneske og Gud var åndelighet igjen..

Hans poesiske arbeid har også blitt betraktet som en av de vakreste, og samtidig smertefulle, for temaet, for form og bakgrunn. Digteren ga veien til filosofiske problemstillinger fra et menneskelig perspektiv, gjennom bekymringer, ønsker og uro som han selv kom til å føle.

referanser

  1. Cordero, R. (2012). Stilen til Dámaso Alonso. (N / a): The Century of Living Science. Gjenopprettet fra: elsiglodelacienciaviva.blogspot.com.
  2. Damaso Alonso. (2019). Spania: Wikipedia. Hentet fra: wikipedia.org.
  3. Tamaro, E. (2004-2019). Dámaso Alonso. (N / A): Biografier og liv. Gjenopprettet fra: biografiasyvidas.com.
  4. Damaso Alonso. Biografi. (2017). Spania: Instituto Cervantes. Gjenopprettet fra: cervantes.es.
  5. Damaso Alonso (2019). Spania: Royal Spanish Academy. Hentet fra: rae.es.