Ernesto Noboa y Caamaño biografi og verk



Ernesto Noboa og Caamaño (1889-1927) var en berømt forfatter født medlem av samtalen Generation Beheaded Ecuador, oppkalt å identifisere en gruppe av ecuadorianske forfattere som avtalt poetiske temaer (depressiv-melankolsk) og led svært unge tragiske dødsfall.

Noboa tilhørte den rike klassen av tiden og ble mye påvirket av de største europeiske modernistiske diktere i løpet av 1800-tallet, blant annet Rubén Darío, José Martí, José Asunción Silva og Manuel Gutiérrez Nájera..

Han identifiserte seg også med Frankrikes såkalte "forbannede poeter" (Rimbaud, Baudelaire, Mallarmé, Verlaine), som han leste på sitt originalspråk. Alle hadde en psykologisk profil som var preget av unntak, neurose, intern konflikt og opprør.

Gjennom hans litterære skapelse er virkeligheten til de unge ekvadorske forfatterne av tiden tiltenksom, som møtte et samfunn som manglet kriteriene før verdsettelsen av kunst og viste en bemerkelsesverdig motstand mot nyhet.

Denne dikteren bar også på skuldrene sine oppdrag å åpne dørene til Ecuador mot det som for en stund siden opplevde resten av Latin-Amerika på litteraturområdet: modernisme. Noboa måtte møte et ufølsomt samfunn som skarpet sin ånds grufulle natur.

Dermed var verden rundt ham i kontrast til sin kosmopolitikk og forårsaket feiljusteringen og ønsket om å rømme, typisk for de modernistiske diktere. Av denne grunn reiste han til Europa, hvor han definitivt var knyttet til essensen av den litterære strømmen som markerte hans stil.

Han var en plaget mann, hvis krise beroliget med morfin og høye doser av stoffer og alkohol, noe som førte ham til et øde liv og tragisk og tidlig død.

index

  • 1 Biografi
    • 1.1 Opplæring
    • 1.2 Retur og død
  • 2 verk
    • 2.1 Innflytelser av modernisme
    • 2.2 Forstyrret verden
    • 2,3 5 a.m..
    • 2.4 Avfall
    • 2.5 Vingenes skygge
  • 3 referanser

biografi

Ernesto Noboa og Caamaño ble født i Guayaquil 11. august 1889. Hans foreldre, Pedro José Noboa og Rosa María Caamaño, tilhørte en familie i høy klasse og var politiske aktivister..

trening

Han studerte i sin hjemby den første fasen av sin akademiske trening og flyttet deretter til Quito for å fortsette sine studier. I denne regionen smidde han et nært vennskap med en annen Ecuadoriansk forfatter, Arturo Borjas.

I Quito var hans familie bosetning, og det var i denne byen hvor Noboa begynte å oppdage sin lidenskap for å skrive. Flere magasiner og aviser i byen var mellomrom hvor denne dikter fanget sine første kreasjoner og tjente som plattformer for å øke populariteten hans hver for seg.

Naturen til hans personlighet gjorde at han ønsket å besøke andre rom for å unngå det han mente et miljø som manglet følsomhet og veldig grovt.

Av denne grunn reiste han til Spania og Frankrike på jakt etter seg selv, forsøkte å unnslippe seg fra sin neurose og styrke sinnet, kjente dypt ned, at han var umåtelig tapt og uten mot til å overvinne sin ensomhet i sin verden..

Til tross for hans interne konflikter gjorde erfaringene han samlet seg, så vel som hans visjon om verden, en av de viktigste representanter for modernismen som en litterær strøm.

Retur og død

Noboa kom tilbake til Quito, og skrev sitt andre diktvolum med tittelen Vingenes skygge, Den tragiske døden nådde ham. Han var fortsatt ung, 38 år gammel, og begikk selvmord den 7. desember 1927.

verker

Hans arbeid er impregnert med bemerkelsesverdig perfeksjon og subtilitet, produkt av hans markerte europeiske modernistiske innflytelse.

Samain, Verlaine, Baudelaire og Rimbaud, de store franske symbolistene, ga kraften, styrken og intensiteten til bildene til poesi. Blant hans mest fremragende litterære kreasjoner finner vi følgende:

-Vesperal følelse.

-Til min mor.

-Gamle portrett.

-Fra den fjerne kjærligheten.

-Guddommelig komedie.

-tretthet.

-Romantikk av timene.

-Gamle portrett.

-5 a.m..

-Summer Romance.

-hjemlengsel.

-Vingenes skygge.

Han var en sann arkitekt av den modernistiske estetikken i sitt land, som var mange skritt bak de nye litterære forslagene i Latin-Amerika.

Innflytelse av modernisme

I løpet av det nittende århundre følte de spanske amerikanske forfatterne det uopprettelige ønske om å bli uavhengige og bevege seg bort fra påvirkning av den spanske tradisjonen.

For dette drakk de fra kilder til engelsk, italiensk og spesielt fransk litteratur. Dette ga dem eksotiske, symbolske og parnassiske elementer, blant annet som definerte denne poetiske sjangeren i form og bakgrunn..

Forstyrret verden

Når du leser Ernesto Noboa og Caamaño, oppfatter du en hallusinert verden, forstyrret og overveldet. En rastløs ånd mellom tvil, fortvilelse og motløshet, ugjennomtrengelige egenskaper ved de såkalte "forbannede diktere".

Hans motsetningen mellom liv og død er en som kommer og går mellom en pessimistisk emosjonell Chiaroscuro, mørkt og hvor skjønnheten i livet er immaterielle og aislado.Esto definerer en dyster tema som gjenspeiler deres skjulte realiteter, preget av en verden utenfor som han avviste kategorisk.

I hans komposisjoner uttrykker han hva han føler og hva han tenker gjennom sensoriske elementer, slik at han kan se på det subjektive av sine oppfatninger gjennom for eksempel objekter og deres farger.

På samme måte er symbolikk og eksotisme tilstede i allusering til elementer i den utenlandske kulturen som sabbaten og koven (hekser og trollmøter for å utføre staver). Tilstedeværelsen av maleren Francisco de Goya er også tydelig.

På den annen side, perfeksjon og skjønnhet, representanter for Les Parnassiens, og hans ideen om "kunst for kunstens" uttrykt i inkludering av luksus elementer som gull, et museum og selv drømmen saken som et element er også bevis av unnskyldning.

5 a.m..

De formelle egenskapene til modernismen nevnt ovenfor kan identifiseres i hans dikt 5 a. m.:

"Tidlig morgen går folk til daggrysmasse

og sent mennesker, i en pittoresk runde,

nedover gaten som lyser opp den rosa og mauve lyset

av månen som ser sitt ansikt truhanesca.      

Parade snakket med barmhjertighet og vice,

polychrom sjal og revet klær, 

ansikter av asyl, lupanar og hospicio,

ondskapsfulle smaksprøver av sabbaten og koven.

En gammel elendighet løper som allerede mister massen,

og ved siden av et graffiti-graffiti-smil,         

krysser noen kraniet av jarana og tramoya ...

Og jeg drømmer om det maleriet som jeg er i et museum,

og i gullkarakterer, nederst på rammen, leser jeg:

Han trakk denne "caprice" Don Francisco de Goya ".

Denne teksten reflekterer på en sensorisk og levende måte bildet og karakteristikkene til Quito-samfunnet i sine daglige aktiviteter - som å gå til masse på kallet på klokka - og hvordan lagene blandes til tider uten bevisst sondring.

tretthet

Poetikken til denne ecuadorianske eksponenten tilpasser seg aspektene til perfeksjon i rytmen og metriske av hans stanser som en tilstand sine qua non for å oppnå musikaliteten av hans vers.

Diktet  tretthet viser den perfekte strukturen sonett, symbolsk en vers modernisme: 14 linjer av høy art, alejandrinos delt i to kvartetter (ABAB / DCCD), 2 tripletter (EXE / FXF) av rim og fri vers:

"Lev fra fortiden gjennom forakt av nåtiden,

se fremtiden med en dyp terror,

føler seg forgiftet, føler seg likegyldig,

før ondskapet i livet og før kjærlighetens gode.

Gå å lage stier på en ørken av torner

bitt på asp av skuffelse,

med tørst på leppene, tretthet i øynene

og en gylden torn inne i hjertet.

Og for å berolige vekten av denne merkelige eksistensen,

se på glemsel, endelig trøst,

bli bedøvet, full av uhørt av raseri,

med uovervinnelig ardor, med dødelig blindhet,

drikker barmhjertighet av gylden champagne

og inhalere giftet av de onde blomster ".

Innholdet reagerer på den umiskjennelige innflytelsen som franske diktere hadde på forfatteren. For eksempel refererer nevnelsen av "onde blomster" til arbeidet med samme navn skrevet av Charles Baudelaire.

I dette arbeidet gjennomsyres forførelsen av skjønnhet og ondenes kraft som detonerer i ensamheten til den moderne mannen.

Vingenes skygge

Til slutt, fra kildene til europeisk inspirasjon, fikk Noboa stemmer fra engelsk, italiensk og fransk språk for å heve uttrykket for disse nasjonernes poetiske statur, toppmøter for alle kunstene.

I sitt posthumme dikt Vingenes skygge Denne strukturelle og estetiske detaljene kan bli verdsatt. Her er et fragment av det:

"Jeg drømmer at vingene min er på prosjektet

den svake vandrende skyggen

i dag under klar himmel,

i morgen i et fjernt

tåkete og grå himmel;                    

For min evige nostalgi, for mine dype lengter

av de bølgende havene, og de ukjente jordene

og den fjerne kysten av det drømte landet ... !

"navigere er nødvendig"Sier det arkaiske mottoet

av min heraldiske emblem;

og i et lett miljø som impalabel tulle,

en vektløs bysse på bølgene,

og et nytt lys cruva på det blå ... ".

Ernesto Noboa og Caamaño var en mann hvis frustrasjoner og uenigheter med skjebne, som eksistensiell angst og abstraksjon av grov og dårlig miljø ånd der han bodde, smidd respektløs poet, like langt fra alle de lykkelige, men konsekvente temaer i hans litterære skapelsen med hans tragiske oppfatning av verden.

referanser

  1. Calarota, Antonella. (2015). "Modernisme i Ecuador og" dekade generasjonen ". Universitetet i La Rioja. Hentet 20. november 2018 fra University of La Rioja: dialnet.unirioja.es
  2. Feria Vázquez, M. Á. (2015). "Parnassianisme og symbolikk ved krysset av modernitet: mot en generell revidering av sine lenker". Komplutensiske vitenskapelige tidsskrifter. Hentet 20. november 2018 fra Complutensian Scientific Journals: revistas.ucm.es
  3. "Ennui". Poeticous. Hentet 20. november 2018 fra Poeticous: poeticous.com
  4. Calarota, Antonela. (2014). "Generasjonen" dekapitert "i Ecuador". Mot dagens. Hentet 20. november 2018 fra A Contracorriente: acontracorriente.chass.ncsu.edu
  5. "Parnasian og modernistiske poeter". Virtuelt bibliotek Miguel de Cervantes. Hentet 20. november 2018 fra Miguel de Cervante Virtual Library: cervantesvirtual.com