De 10 delene av teaterarbeid og dets egenskaper



den deler av et spill de er delt mellom det skriftlige spillet og scenen. Totalt er det 10 viktige elementer.

den spille er et litterært format som presenterer en historie gjennom sine figurer, dialoger og notater publisert på trykk.

Disse publikasjonene er laget som grunnlag for en oppføring, hvor en direktør og en rekke aktører er ansvarlige for å representere arbeidet for publikum.

Opprinnelsen til teatret går tilbake til det antikke Hellas og den første teatralske handlingen i historien skjedde i år 534 a.C. Når under en festival, en bar som heter Tespis reciterte poesi karakteriserer forskjellige tegn. Hans handling gikk ned i historien, da han regnes som den første skuespilleren og en av teatrets foreldre.

Siden da har teatret ikke stoppet å utvikle seg og blitt den sofistikerte scenepresentasjonen som vi nå vet.

Til tross for de ulike innovasjonene som bidro til denne kunstneriske strømmen, opprettholder teatret en rekke elementer som komponerer den og gjør den unik.

Hva er de forskjellige delene av et spill?

Til tross for det store utvalget av stilarter og representasjoner av teater gjennom historien, har den noen karakteristiske elementer.

Filosofen Aristoteles skrev om de 6 karakteristikkene som utgjør teatret: skript, tegn, ide, diktning, musikk og show.

I lang tid ble de 6 elementene betraktet som kjerne i teatret, men de konstante innovasjonene gir i dag nye kategorier som, når de forener, skaper denne kunstneriske skuespillet.

I det skriftlige spillet

Disse delene som gir strukturen til stykket, er ansvarlig for dramatisten - forfatteren av leken - og er den litterære essensen av arbeidet.

1- Dialogger

Det er kanskje den grunnleggende delen av et arbeid, fordi det handler om hva tegnene sier. Enten det er utveksling mellom 2 eller flere tegn (som kalles et colloquium), eller det kan også være en fortelling som bare kan høres av publikum.

Det er monologer på samme måte når det gjelder et tegn som snakker til offentligheten eller en annen høyttaler, men alltid uten et svar; eller soliloquiene, som er den delen av dialog hvor et tegn snakker "med seg selv".

2- kommentarer

Merknadene er et av de unike elementene i teatret. Disse egenskapene er beskrivelsene som dramatisten gir for å lette representasjonen av arbeidet.

I notatene kan du beskrive hvordan tegnet er fysisk (hans klær, hans egenskaper, hans kropp eller hans manier) eller på hvilken måte dialogen sier (hvis han roper det, hvisker den, sier det trist eller sint); De tjener også til å beskrive naturen og alle de visuelle elementene.

3-struktur av skriptet

Når man arbeider med måten å fortelle en historie på, må skriften til et lek oppfylle visse litterære egenskaper, det vil si oppdelingen i tre deler; i begynnelsen er karakterene etablert, deres motiver og et problem er navngitt; I utviklingen eskalerer handlingens historie til den frigjør et klimaks; Til slutt representerer konklusjonen løsningene og slutten av konflikter.

Teaterverk, i motsetning til andre litterære formater, skilles fra handlinger, scener og malerier; De 3 handlingene er begynnelsen, utviklingen og konklusjonen.

Sceneskiftet skjer når aktørene går inn eller forlater scenen og hvert bilde representerer endringer i naturen.

4 tegn

I begynnelsen fokuserte verkene i det antikke Hellas på en karakter - kalt protagonist - og historien ble utfoldet takket være hans handlinger.

Det finnes andre typer tegn som antagonisten - motparten - som vanligvis opptrer i strid med hovedpersonen.

Personlighetene i fordelingen er de sekundære som vanligvis er arketyper, som enojonen, den morsomme eller den bekymrede. Fortelleren anses også som et tegn, selv om det vanligvis ikke er synlig for publikum.

5- Kjønn

Som i andre kunstneriske aspekter blir arbeidene vanligvis delt etter sin sjanger. De viktigste er tragedie, komedie, melodrama og tragicomedy.

Tragedien regnes som et alvorlig problem hvor hovedpersonen fører ulike motganger med handling; Komedie er en lys og positiv historie full av overdrivelse og inkonsekvenser.

Melodrama setter hovedpersonen og resten av karakterene i vanskeligheter utover deres midler og tragikomedien, som navnet antyder, er en blanding av tragedier og komedier som assimilerer situasjoner i det daglige livet.

I scenen

Disse er derimot de delene som har ansvaret for styremedlemmet som skal styre arbeidet. Noen ganger er det samme dramatiker som bestemmer seg for å ta stafett av representasjonen på scenen.

1- Scenografi

For å sette et teatralsk spill på scenen er sett design avgjørende, siden det handler om de visuelle elementene som dekorerer plassen som emulerer et bestemt sted eller en situasjon.

Det er en kunst dedikert til opprettelsen av gjenstander, dekorasjon og atmosfære slik at publikum er helt nedsenket i arbeidet.

2- Kostymer

Avgjørende del av arbeidets innstilling, spesielt når det er et tidsrom - fra en annen tid-.

Det fokuserer på utforming og opprettelse av passende klær for hver av aktørene, siden kjolen ofte er en viktig funksjon for bestemte tegn.

3-belysningsteknologi

Blant de elementene som Aristoteles beskrev, er forestillingen, det vil si produksjonen av arbeidet. I lang tid ble store mengder lys brukt til å belyse teatret, slik at bruk av kunstig lys er relativt nytt.

Belysningsteknologi er den teknikken som skaper og manipulerer kunstige lys til showet, understreker visse objekter eller tegn.

4- Musikk og lyd

I Aristoteles tid hadde alle verk musikk og noen ganger skuespillerne sang sine linjer.

I dag høres bakgrunnsmusikk noen ganger, men generelt er bruken av lyd begrenset til å generere lydeffekter, som torden eller regn..

5- Dans

Endelig er dansen, representert i koreografisk bevegelse, til stede i enkelte verk, spesielt de klassiske.

Dette elementet går hånd i hånd med musikken som er valgt for å leve opp arbeidet, selv om det er tider da historien ikke krever denne ressursen.

referanser

  1. Adair-Lynch, T. (s.f.) De grunnleggende elementene i teater. Teaterhistorie. Hentet fra homepage.smc.edu
  2. Bermúdez, E. (s.f.) Struktur og karakteristikk av spillet. Washington Institute. Gjenopprettet fra institutowashington.com
  3. Public Broadcasting Service (s.f.) Teaterets opprinnelser. Offentlig kringkastingstjeneste. Hentet fra pbs.org
  4. Trumbull, E. (2008) Aristoteles seks deler av en tragedie. Northern Virginia Community College. Hentet fra novaonline.nvcc.edu
  5. Utah State University (2005) Huh? Theater? Grunnleggende! Åpne Course Ware. Gjenopprettet fra ocw.usu.edu.