Luis Cernuda biografi, stil, verk
Luis Cernuda Bidou (1902-1963) var en spansk poet og litteraturkritiker som tilhørte den berømte Generering av 27. Hans arbeid var preget av å være sensitiv, nostalgisk og overføre smerte, så det ble innrammet i den nyromantiske litterær bevegelse.
Først ble dikterens arbeid rettet mot ensomhet og skepsis, da ble det mer intimt og åndelig. Det var fire stadier der han passerte poesi: læring, ungdom, modenhet og til slutt begynnelsen av hans alderdom.
Lidenskap og interesse for poesi Cernuda førte til hans egen poetisk teori, som regnes som den originalitet, rollen av dikteren og temaene. På den annen side var hans poesiske arbeid til tider en kritikk mot det som forhindret ham i å oppfylle sine ønsker.
index
- 1 Biografi
- 1.1 Fødsel og familie
- 1.2 Utdanning av Cernuda
- 1.3 Militær tjeneste og første publikasjoner
- 1.4 Første trinn i din litterære karriere
- 1.5 En uberørt kjærlighet
- 1.6 Aktiviteter før eksil
- 1.7 Eksil av Cernuda i England
- 1,8 eksil i Nord-Amerika
- 1,9 Mexico
- 2 stil
- 2.1 Den poetiske teorien om Luís Cernuda
- 3 arbeider
- 3.1 Initialt stadium (1927-1928)
- 3.2 Ungdomsstadiet (1929-1935)
- 3.3 Stage av modenhet (1940-1947)
- 3,4 alderdom (1949-1962)
- 3,5 tester
- 4 referanser
biografi
Fødsel og familie
Digteren ble født i Sevilla, 21. september 1902, i bønden til en familie av god økonomisk klasse. Foreldrene hans var det militære Bernardo Cernuda Bousa, og Amparo Bidou Cuéllar, av fransk nedstigning. Luis var den yngste av brødrene; hennes søstre ble kalt Amparo og Ana.
Barndommen til Cernuda gikk rolig, og mange ganger ble det kjedelig, det var sjenert og følsomt. Han og hans søstre var alltid under faders autoritære og sterke karakter, som lærte en ufleksibel disiplin. Moderen var hengiven, og hadde alltid en luft av melankoli.
Utdanning av Cernuda
Cernuda deltok i hans første år med utdanning i hjembyen, spesielt i institusjonen til piaristfedrene. I en alder av ni begynte han å være interessert i poesi, motivert av overføringen av restene av Bécquer fra Madrid til Sevilla.
Under veiledning av en professor ved hans skole som lærte ham de grunnleggende poesiensregler, begynte Cernuda å skrive sine første vers. Det var i hans baccalaureat år at dikteren oppdaget sin homoseksualitet; som fikk ham til å føle seg marginalisert og påvirket hans poesi.
I 1919 begynte han å studere lov ved Universitetet i Sevilla, og viste ingen interesse og var usynlig for lærere og kolleger. Der møtte han forfatteren Pedro Salinas, som lærte litteratur og med hvem Cernuda hadde et godt vennskap, støttet ham også i sine første publikasjoner.
Militær tjeneste og første publikasjoner
Luís Cernuda avsatte sine universitetsstudier i 1923 for å yte militær tjeneste. Slik kom han inn i Cavalry Regiment of Seville. Et år senere han rejoined på universitetet, og avsluttet lovskolen i 1925.
Hans interesse for poesi ble sterkere, så han begynte å gå med noen venner til de litterære sirkler av sin lærer, Salinas, og stupte inn målinger av spanske og franske forfattere. I tillegg møtte han Juan Ramón Jiménez, og hans første vers ble publisert i Vestens magasin.
Første skritt i hans litterære karriere
Cernuda reiste til den spanske hovedstaden i 1926 med sikte på å gå inn i forlagsaktiviteten. Der fikk han mulighet til å jobbe i trykte medier middag, kysten og Sannheten. I 1927 publiserte han sin første poetiske bok: Luftprofil, som ikke ble godt mottatt av kritikeren.
I samme år deltok han i desember i minnet om 300-årsdagen for Luís de Góngors død i Sevilla-Athenæumet. Rett der oppstod generasjonen av 27. I 1928, etter morens død, forlot han Sevilla for alltid, men før han sa farvel til vennene sine.
Senere dro han til Madrid, hvor han ble venner med dikteren Vicente Aleixandre. Han tilbrakte tid i Frankrike, der han jobbet som spansk professor ved Universitetet i Toulouse, og hans smak for kino ble født. I 1929 kom han tilbake til Madrid, med mange nye kunnskaper og erfaringer å utforske i sin poesi.
En uberørt kjærlighet
Installert i Madrid begynte han å jobbe som bokhandler og fortsatte å delta på litterære møter med vennene sine Aleixandre og García Lorca. I 1931 møtte han en skuespiller som heter Serafín Fernández Ferro, som han ble forelsket i, men dette samsvarte bare med ham da han hadde et presserende behov for penger.
Cernudas kjærlighetssituasjon forlot ham med stor grad av misnøye og smerte, følelser som førte ham til å skrive Hvor glemsel lever og De forbudte fornøyelsene. Til slutt, poeten, trist men bestemt, satte en stopper for forholdet og konsentrert seg om nye prosjekter.
Aktiviteter før eksilten
Luís Cernudas interesse for kulturen førte til at han i 1931 deltok i de pedagogiske oppdragene, et prosjekt rettet mot kunnskap og undervisning. Han skrev også noen artikler til magasinet Oktober og samarbeidet i Cruz og Raya, Regissert av José Bergamín.
I 1936 publiserte han en første fullstendig utgave av poesien hans, berettiget Virkelighet og lyst. I tillegg var det en del av hyllen som ble tilbudt til dikter og dramatiker Ramón del Valle-Inclán. Alle hendelsene var før begynnelsen av den spanske borgerkrigen.
Han skrev et dikt til sin venn Federico García Lorca etter at han hadde lært at han ble skutt. I løpet av krigen begynte han i Alpine Battalion, og de sendte ham til Sierra de Guadarrama. Så, i 1937, dro han til Valencia, hvor han jobbet i magasinet Tiden til spania.
Eksil av Cernuda i England
Cernuda forlot Spania i februar 1938, først ankom i Paris, og deretter til England, hvor han fungerte som foreleser. Han følte seg imidlertid ikke komfortabel fordi han ikke fikk en egen jobb. Digteren ble venner med politikeren og forfatteren Rafael Martínez Nadal, som han besøkte ofte.
Han fant snart arbeid som lærer av baskiske flyktningbarn i fylket Oxfordshire. Han prøvde å komme tilbake til Spania, men hans venn Nadal overbevist ham om å bli i London. Deretter jobbet han som lærer på kostskolen Cranleigh School.
I 1939 begynte han å lære spansk ved Universitetet i Glasgow, Skottland. Mellom 1940 og 1941 skrev han den første versjonen av Ocnos, publisert i 1942 i London. Allerede i 1943 begynte han å undervise ved University of Cambridge, og skrev sitt arbeid Skyene.
Eksil i Nord-Amerika
I 1947 forlot Luís Cernuda definitivt fra England, for å bli bosatt i USA. Der begynte hun å lære litteratur i fem år på en jenterskole i Massachusetts, hvor hun oppnådde økonomisk solvens, men atmosfæren gjorde henne nostalgisk.
Mellom 1949 og 1951 gjorde han tre turer til Mexico, hvor han følte seg rolig fordi han var i kontakt med spanskspråket. I Aztec-landet begynte han å skrive Dikt for en kropp, inspirert av en gutt han møtte, kalt Salvador.
I 1951 reiste han til Cuba for å gi noen foredrag og forelesninger, invitert av bladet begynner. Luis Cernuda ble venner med dikteren José Lezama Lima, og han gjenforenet med sin landskvinne María Zambrano. I 1952 tok dikteren beslutningen om å forlate klassene han underviste i USA for å flytte til Mexico.
Mexico
I Mexico etablerte han sitt sentimentelle forhold med den unge Salvador Alighieri, som i sine egne ord sa: "Ingen annen gang ... Jeg var så forelsket." Han gjenopptok også kontakt med forfatteren Octavio Paz, og med Altolaguirre-Méndez-paret, hvis hus han flyttet til i 1953.
Han oppnådde en stilling som professor i flere timer ved National Autonomous University of Mexico, han lagde også samarbeid i flere meksikanske utskriftsmedier. I 1955 mottok han den velkommen nyheten om å bli æret av kunstnere fra Cantico-gruppen, for hans prisverdige arbeid og rene litterære karriere.
I 1956 begynte Cernuda å skrive Ødeleggelse av kimæren, og han fikk det Dikt for en kropp og Studier av moderne spansk poesi ble publisert et år senere. I 1958 publiserte dikteren den tredje utgaven av Virkelighet og lyst og Historie av en bok.
Mellom 1960 og 1962 reiste han til USA for å gi kurs ved Universitetet i California og som gjesteprofessor ved institusjoner i Berkeley og San Francisco. Cernuda døde i Mexico den 5. november 1963 på grunn av et hjerteinfarkt, kom aldri tilbake til sitt land. Hans hviler hviler i Pantheon-hagen.
stil
Den litterære stilen til Luis Cernuda ble preget av sitt eget språk, alltid kultivert og enkelt, og samtidig godt strukturert. Forskerne i hans arbeid inkluderer ikke det innenfor en bestemt strøm, fordi den inneholder forskjellige nyanser. I mange tilfeller forlot han overflod av litterære ressurser.
Den poetiske teorien om Luís Cernuda
Luís Cernuda fikk oppgaven med å utvikle et arbeid på sin vekst som en digter i Historie av en bok. I den vurderte han tre grunnleggende aspekter som markerte sin stil: tradisjon og originalitet, dikterens funksjonalitet og temaene som ble brukt i hans arbeid.
Tradisjon og originalitet
I tradisjon og originalitet refererte han til respekt og balanse mellom disse aspektene i sitt arbeid. For ham var det viktig å overholde den tradisjonelle og hans egen, både fra spanske forfattere og fra resten av Europa. Det er derfor i hans arbeid konvergere egenskaper av flere forfattere.
Du kan se Garcilaso de la Vega metrisk, samt utvikling av temaer som kjærlighet og mytologi. Gustavo Adolfo Bécquers innflytelse er også til stede i hans arbeid, med sin sensitivitet og evne til å oppfatte
Selvfølgelig kan fred ikke settes bort i en verden av kaos, under påvirkning av T. Elliot og Luis de León.
Forfatteren Juan Ramón Jiménez var også grunnleggende for den personlige oppfatningen han hadde av virkeligheten, og som Cernuda tok for å undertrykke overflaten og forlate den utsmykkede retorikken. Endelig viste generasjonen av 27 ham veien til en surrealistisk litteratur.
Diktens funksjon
Når det gjelder dikterens funksjon, var forfatteren en eksponent for den romantiske, hvor hans opplevelsesmessige ensomhet tillot ham å observere ting som andre forfattere ikke så. Cernudas personlige erfaringer førte til at han ropte eller uttrykte i sin poesi skuffelse, frustrasjon, utestenging, kjærlighet og mangel på kjærlighet.
Emner av hans poesi
Livet til Cernuda var ikke lett fra følelsesmessig synspunkt, fordi hans homoseksualitet måtte uttrykke det i en tid da det ble ansett som synd, hvor samfunnet hadde mange tabuer. Men isolasjonen og ensomheten følte han merket sin skjebne som dikter og ga livet til sitt arbeid.
Det er derfor, i sin poetiske stil, det er vanlig å observere en konstant motstand mellom lyst og virkelighet. De mest vanlige temaene i hans poesi var:
-Ensomhet, siden han oppdaget sin seksuelle orientering, som han aldri nektet, følte han seg marginalisert i et samfunn som ikke var tolerant eller forståelse. I tilfelle ønske var det hans personlige lengsel å leve i en verden som aksepterte de som var forskjellige på mange måter.
-Kjærligheten stoppet aldri i Cernudas poesi. Han ble uttrykt slik: kjærligheten han følte, men han likte ikke; den smertefulle kjærligheten, den uberørte, den frustrerte; glad og gjensidig kjærlighet og til slutt kjærligheten som tillot ham å forsvare seg fra verden.
-En annen av emnene Cernuda behandlet var naturen, men mer enn alt som refererer til verden og dets essens. Dette var knyttet til deres ønske om å eksistere i et naturlig paradis, hvor stigmas og anklagene ikke var å hindre friheten til tanker og følelser.
verker
Luis Cernuda var en strålende dikter og prosaforfatter, med en unik litterær stil, og med et arbeid som var variert nok til å betrakte ham som en fremragende forfatter. Hans poesi er kvalifisert eller strukturert i fire faser, som er følgende:
Første fase (1927-1928)
På dette stadiet av hans litterære produksjon var dikteren tilbøyelig til å skrive om kjærlighet, og nærmere bestemt den som var knyttet til gresk mytologi. På samme måte er en edru og elegant Cernuda vist, med hensyn til sin måte å oppfatte verden på. Mellom verkene i dette stadiet vektlegger de:
- Luftprofil (1927).
- Eclogue, elegy, ode (1928).
Kort beskrivelse av det mest representative arbeidet
Luftprofil (1927)
Det var Cernudas første arbeid, og har blitt vurdert å ha egenskaper nær Jorge Guilléns arbeid. I denne boken fanget dikteren smaken av liv, glede og vitalitet.
Fragment av diktet "V"
"På jorden er jeg:
La meg være. Jeg smiler
til hele verden; merkelig
Jeg er ikke fordi jeg bor ".
Ungdomsstadiet (1929-1935)
Denne scenen er relatert til surrealisme, noe som førte dikteren til å frigjøre seg fra undertrykte tanker og sosiale signaler. Arbeidet i denne perioden var av opprør og opprør, hvor ungdommen lot ham føle seg mer seksuell, og så uttrykte han det.
Følgende arbeider skiller seg ut:
- En elv, en kjærlighet (1929).
- De forbudte fornøyelsene (1931).
- Hvor glemsel lever (1933).
- Invokasjoner til verdens nåder (1935).
Kort beskrivelse av de mest representative arbeidene
En elv, en kjærlighet (1929)
Dette arbeidet ble oppfattet av forfatterens synspunkt, uttrykt skuffelse og mangel på kjærlighet til en egen opplevelse. Surrealisme var til stede i denne diktsboken, det var et skjema som forfatteren syntes å være atskilt fra virkeligheten han levde; et kulturelt og uttrykksfulle språk som domineres.
Fragment av "Remorse in evening dress"
"En grå mann går frem langs tåkegaten;
ingen mistenker det. Det er en tom kropp;
Tom som pampas, som hav, som vind
ørkener så bitter under en ubarmhjertig himmel.
Det er fortid, og vingene nå
mellom skyggen finner de en blek kraft;
Det er anger, som om natten tviler på;
hemmelighet nærmer seg sin forsømte skygge ".
De forbudte fornøyelsene (1931)
Denne boken av dikt av den spanske forfatteren ble inspirert av hans mislykkede kjærlighet med skuespilleren Serafín Fernández. I det begynte Cernuda å være mer bestemt i bruk av surrealisme som en måte å gå utover det virkelige; han skrev det i frie vers, foruten de amorøse og erotiske temaene er dominerende.
Fragment av "Hva en trist lyd"
"Hva en trist lyd som to kropper gjør når de elsker hverandre,
Det virker som vinden som klipper i høst
om lemlestede ungdommer,
mens hendene regner,
Lette hender, egoistiske hender, uanstendige hender,
Katarakt av hender som var en dag
blomster i hagen til en liten lomme ".
Fase av modenhet (1940-1947)
På dette stadiet skrev han om situasjonen i Spania i løpet av den tiden av borgerkrigen, og påvirkning av engelske dikt ble også nevnt i noen av hans verker. Han reiste også til sin fortid i Sevilla da han skrev en av hans viktigste prosavirkninger: Ocnos (1942), utvidet i 1949 og 1963.
- Skyene (1940-1943).
- Som hvem venter på gryningen (1947).
Kort beskrivelse av det mest representative arbeidet
Skyene (1940-1943)
Det var det første som dikteren skrev under sin eksil. Det er en lyrisk verk som omhandler hendelsene i den tiden av den spanske borgerkrigen, og hva det betydde bor borte fra Spania. Det er et følsomt, stemningsfullt og nostalgisk arbeid.
Fragment av "Winter Song"
"Så vakker som ild
slår i den stille solnedgangen,
varmt, gyldent.
Så vakker som drømmen
pust inn i brystet,
alene, demure.
Så vakker som stillhet
vibrerer rundt kyssene,
bevinget, hellig ".
Alderdom (1949-1962)
Han startet den da han dro til Mexico. Det var en poesi preget av temaer av kjærlighet og nostalgi for fjernheten av landet deres. Digteren hadde etterlatt harmoni og musikalitet av innflytelsen fra Garcilaso de la Vega, og valgt den tette og tørre, med en rytme fri for retoriske prydninger.
Følgende arbeider skiller seg ut:
- Lev uten å leve (1949).
- Dikt for en kropp (1951, innlemmet i Med timene talt).
- Variasjoner på meksikansk tema (1952).
- Med timene talt (1956).
- Ødeleggelse av kimæren (1962).
Kort beskrivelse av de mest representative arbeidene
Lev uten å leve (1949)
Den ble oppfattet i eksil under påvirkning av tyske og engelske forfattere. Den besto av 28 dikt, hvis titler var sammensatt av en artikkel og et substantiv. Cernuda brukte et enkelt og uttrykksfulle språk for å beskrive emner som ensomhet, og også hans smak for naturen.
Fragment av "Shadow of me"
"Vel, jeg vet at dette bildet
alltid fast i sinnet
Det er ikke deg, det er en skygge
av kjærligheten som eksisterer i meg
før tiden er over.
Min kjærlighet så synlig, du virker for meg,
for meg utstyrt med den samme nåde
det får meg til å lide, gråte, fortvilelse
av alt noen ganger, mens andre
løft meg opp til himmelen i livet vårt,
følelsen av søthetene som er frelst
bare de utvalgte etter verdenen ... ".
Ødeleggelse av kimæren (1962)
Det var et arbeid om eksil, men på en mer personlig og reflekterende måte. Han henviste til følelsen av de som var utenfor hans land og savnet ham, motvirket dem som levde fredelig utenfor ham og tok imot livets omstendigheter..
Digteren begynte å reflektere en skjønnhet i hans ånd, kanskje han følte slutten av hans dager. Nostalgi og ønsket av de øyeblikkene ledet ham til å føle virkeligheten av en grovere form, og så gjenspeiles i alle vers.
Fragment av "Farvel"
"At du aldri var livspartnere,
farvel.
gutter som aldri vil være livspartnere,
farvel.
Tiden av et liv skiller oss fra
uoverstigelig:
bortsett fra den frie og smilende ungdommen;
til en annen den ydmygende og ugjestmilde gamle alderen ...
Hånd av gammel flekk
Den ungdommelige kroppen hvis du prøver å smake den.
Med ensom verdighet må den gamle mannen
passere sammen med sen fristelsen.
Farvel, farvel, takk og donaires,
at jeg snart vil være trygg,
hvor knutte den ødelagte tråden, si og gjør
hva mangler her
Hva jeg ikke visste hva jeg skulle gjøre og si her ".
prøvelser
Med hensyn til denne sjangeren skiller de følgende teksten seg ut:
- Studier av moderne spansk poesi (1957).
- Poetisk tanke i engelsk lyrisk poesi (1958).
- Poesi og litteratur I (1960).
- Poesi og litteratur II (1964, posthumous).
referanser
- Luís Cernuda. (2019) Spania: Wikipedia. Hentet fra: wikipedia.org.
- Fernández, J. (2018). Luís Cernuda-Liv og arbeider. Spania: Hispanoteca. Hentet fra: hispanoteca.eu.
- Tamaro, E. (2004-2019). Luís Cernuda. (N / A): Biografier og liv. Gjenopprettet fra: biografiasyvidas.com.
- Luís Cernuda. Biografi. (2019). Spania: Instituto Cervantes. Gjenopprettet fra: cervantes.es.
- Gullón, R. (S.f). Lytten Cernudas poesi. Spania: Miguel de Cervantes virtuelle bibliotek. Hentet fra: cervantesvirtual.com.