Hva er et teatralsk script? (med eksempel)

en teatralsk skript Det er en tekst som inneholder dialogene og de tekniske detaljene som trengs i samlingen og realiseringen av et spill. Det er et hefte adressert til alle som deltar i arbeidet, for å veilede dem i utførelsen av deres oppgaver.

I dette formatet forklarer forfatteren og beskriver samtalene, uttrykkene, kostymer og hendelser som vil utfolde seg i historien som er ment å tilpasse seg teatret, etter en ordre eller intern struktur delt inn i: prinsipp, knutepunkt og utfall.

Et teatralsk script må oppfylle følgende funksjoner:

-Betjene som en veileder til skuespillerne slik at de kjenner de respektive dialogene.

-Støt medlemmene av arbeidet, slik at de kjenner retningslinjene til forsamlingen.

-Informer alle om deres roller og ansvar.

-Kommuniser til gruppen om aktivitetene og når de skal finne sted under oppstarten.

Hva er typer teatrale skript og hvilke egenskaper har de??

For å presentere settet med retningslinjer som trengs for å sette opp historien, må forfatteren utvikle to typer skript: den litterære og den tekniske.

-Litterært skript: Presentere på en ordnet måte temaet til historien, dialogene til hver karakter og handlingen de må utføre under deres representasjon.

-Teknisk skript: Inneholder tekster, kommentarer eller kommentarer til teknisk personale, inkludert: regissører, kostymedesignere, makeup artister, lydingeniører, sett designere og andre ansvarlige for produksjon og oppføring av spillet.

funksjoner

-De er veiledere for å støtte alle medlemmene av et spill i deres forestilling.

-Den inneholder dialoger eller parlamenter som tilsvarer hver forfatter for å representere sin karakter.

-Angi tekniske detaljer relatert til sett design, kostymer, belysning, etc..

-gaver sceneanvisninger eller kommentarer som forfatteren gir til skuespillere å utføre når de er på scenen. Slike bevegelser når du går inn, når du går, noen bevegelser, visse uttrykk, taletoner, etc. Skrevet i parentes ().

deler

Vanligvis må et skript inneholde oppsummeringen eller sammendraget av plottet, antall tegn og deres egenskaper, sekvensene eller scenene, dialogene og de tekniske indikasjonene.

Avhengig av type arbeid kan dette formatet variere, men de grunnleggende delene av et teaterbilde er:

1-Synopsis: Er utdrag eller sammendrag av de viktigste i historien.

2 Apg: De er de viktigste delene der spillet er delt. Hver handling er dannet av scener, som presenteres etter en ordre med historien:

3-presentasjon: Tegnene og situasjonen der historien skal utvikles, blir avslørt.

4-knute: Det er øyeblikket der historiens historie er utviklet, problemene blir hevet og det er mulig å forstå hva som ble presentert i begynnelsen.

5-Desenlace: Det er øyeblikket hvor situasjonene som utvikles i knuten blir avklart, problemene er løst og arbeidets slutt er nådd.

6-Scener: Fortellingen av arbeidet presenteres gjennom scenene, som inneholder dialogene og dimensjonene for utviklingen av historien. De er kjernen i arbeidet, preget av inngang og utgang fra skuespillerne eller ved endring av scenografi.

7-tegn: De er de forskjellige roller som skuespillerne må spille. I skriptet identifiseres hvert tegn som svarer til dialogen og dens dimensjoner.

8-Dimensjonering: De er indikasjonene på tegnene, inngangene til figurene, deres bevegelser, uttrykk, samt endringene i scenografi, det vil si hvor handlingene er utviklet, samt noen indikasjoner på arbeidets atmosfære.

9-parlamenter: De er ordene som hver karakter må si, de er dialogene som må sies og presenteres av tegnene.

10, Tabell: Det er rammen av handlingen der samme dekorasjon observeres, selv om tegnene endres, presenteres settet: belysning, kostymer, lyder.

Hvordan lage et teaterbilde?

1 - Velg historien, det vil si, velg ideen til skriptet.

2 - Skriv synopsis, oppsummerer de viktigste aspektene av historien.

3-Forestill scenene, tenk utviklingen av tomten gjennom bildene.

4 - Beskriv scenene, orden fortellingen og presentere sekvensene av arbeidet.

5 - Velg tegnene og skriv dialogene, som skuespillerne må representere.

6-Skriv ned alle de tekniske aspektene, refererer til naturen, lydene, belysningen, sminke, klær eller noen detaljer som er nødvendige for oppføring av arbeidet.

7 - Les skriptet flere ganger for å bekrefte at alt er klart og samsvarer med historien du valgte.

Teatralsk skripteksempel

Beviset om kjærlighet

Gjør jeg

Scene I: Skole, sentral gårdsplass

María, Antoinette og Patricia er 2. årsstudenter og er på skolens sentrale gårdsplass, tar sin innsparing, kledd i uniformene sine.

Maria - (trist) Du kjenner jenter, jeg har noe å fortelle deg!,

Antonieta - (ser på ansiktet hennes) Hva skjer med venn?,

Isabel - (bekymret) Du skremmer meg, si fort, hva er det med deg??,

María - (med en sjenert stemme) Er det kjæresten min, Manuel, husk ham?? ,

Antonieta, Isabel - (de ser begge på ansiktet hennes og står oppe) Selvfølgelig vet vi hvem hun er!, Men hva skjer med venn?

María - (med tårer i øynene hennes) Det er at kjæresten min, Manuel, vil ha en test av kjærlighet.

Isabel - (forbauset) hva er galt, hun ble gal!,

Antoinette - (ser på henne i forbauselse) og hva slags bevis trenger du??

Deretter ringer klokken med at bønnen slutter, og de må gå inn i rommet.

Scene II: Klasserom

Lærer - (går rundt i rommet) God morgen gutter, i dag snakker vi om dating og kjærlighetsforhold. Hvem har en kjæreste eller kjæreste?

Flere studenter reiser sine hender, men Maria.

Isabel - (med litt tvil løfter hun hånden) Jeg har en kjæreste, en lærer, og han ber meg om en test av kjærlighet. Hva skal jeg gjøre??

María og Antoinette ser på henne med angst og gjør bevegelser av klage.

Lærer - (går rundt i rommet, nærmer han Isabel) og hva synes du er en test av kjærlighet?

Antonieta - (med et sjenert smil) god lærer du vet, har sex.

Lærer - Hun nærmer seg Maria) Kjærlighetstesten skal gis av kjæresten til deg, respektere dem og ta vare på dem mye!

Lærer - (går gjennom rommet adresserer alle) At det er en test av den reneste og sanne kjærligheten, og hvis du insisterer, fortjener du ikke det, fordi det ikke verdsetter deg.

Isabel, María og Antoinette - (Vennene ser på hverandre i ansiktet og rister på hodet negativt) Nei, nei, nei, jeg fortjener ikke!

Karakter: Isabel, María, Antoinette, Professor.

referanser

1. Gómez G., M. (1997). Teaterordbok, Madrid, Akal.
2. Anerkjennelse av elementene i teatralskriften. Hentet fra: mineducacion.gov.co
3. Skript av spill. Gjenopprettet fra: tramody.com
4. Script. Gjenopprettet fra: utlap.mx
5. Vanoye, F. (1996) Modellskript og skriptmodeller: Klassiske og moderne argumenter i kino. Barcelona, ​​Planet Group.