Skulptur i romantikk Kjennetegn, verk og forfattere



den skulptur i romantikk det var en unik kunstnerisk stil som var knyttet til egenskapene til den romantiske bevegelsen av tiden, som gikk imot klassisistiske og neoklassistiske idealer av andre kunstneriske stiler. Romantikken ble preget av å gi preferanse til følelser i sine verk, så vel som individuelle idealer.

Denne kunstneriske bevegelsen forsøkte å gjenskape kunsten som oppstod i middelalderen, og er sett på som en reaksjon på det kunstneriske feltet industrielle revolusjon og opplysningstiden igjen. Romanskskulpturen kan henvise til både den menneskelige verden og den naturlige verden.

I begge tilfeller ble det lagt særlig vekt på å uttrykke nye følelser som ikke var vanlig i andre kunstverk. Blant disse var overraskelse, terror og frykt. Denne bevegelsen forsøkte å uttrykke de individuelle prestasjonene av kunstnere og mennesker, der de forsøkte å forbedre samfunnets kvalitet.

index

  • 1 Egenskaper
    • 1.1 Natur og følelser
    • 1.2 Pure ideer
    • 1.3 Kunstnerisk stemme
    • 1.4 Likegyldighet med hensyn til andre strømmer
  • 2 Utvalgte verk og forfattere
    • 2.1 François Rude
    • 2.2 Antoine-Louis Barye
    • 2.3 David d'Angers
    • 2.4 Antoine-Augustin Préault
  • 3 referanser

funksjoner

Natur og følelser

Alle skulpturene av romantikken søkt å fremkalle menneskelige følelser, gjennom bevegelser og uttrykk som ble representert av hver skulptørs stil. I mange tilfeller kom verkene til å kombinere naturelementer med menneskelige elementer for å representere ideer på en mer konkret måte.

Mange av kunstnerne av romantikken baserte sin kunst utelukkende på ideer om naturen. Faktisk var de viktigste skulptørene av tiden kommet for å vite hvordan animallier, som betyr "dyr skulptør". Mange skulpturer av romantikk er rett og slett representasjoner av dyr.

Mens arbeidene til romantikkens mest fremhevet ble maleriene, skulptur ble styrt av de samme naturalistiske prinsipper som er inspirert av den franske revolusjonen.

Rene ideer

Skulpturen i denne perioden uttrykte de direkte ideene til hver skulptør. Dvs. skapelsene fra hver kunstner oppsto rent ut fra deres personlige inspirasjon, uten ekstern forstyrrelse fra andre ikke-naturlige faktorer.

Naturen som omgikk hver kunstner var en av de faktorene som mest påvirket skulptørene i denne tiden. Denne ideen var ikke direkte relatert til fremveksten av romantikken, men det var veldig vanlig på den tiden og påvirket bevegelsen tett.

Det ble antatt at bruk av modeller fra andre verk hadde en negativ innflytelse på hver skulptørs fantasi. Dette betydde at de fleste skulptører av romantikken bare brukte de opprinnelige ideene som kom til tankene, med unntak av eksterne "kunstige" stimuli..

Art stemme

Skulpturen av romantikken, som kunst pleide å gjøre, representerte hva kunstneren ønsket å si, men på en visuell måte. Det vil si at hvert arbeid var en måte som kunstneren uttrykte sin stemme gjennom sine arbeider.

Romantiske kunstnere stolte ikke på den menneskelige verden, så de trodde at forbindelsen med naturen var et grunnleggende aspekt ved alle hans verk.

Mange av disse stykkene representerte engler eller menneskelige former med "vinger", som ekko den naturlige innflytelsen i den menneskelige verden som ble forsøkt å uttrykke på den tiden.

Likegyldighet med hensyn til andre strømmer

Skulpturen av romantikken utviklet seg ikke til en så ekstrem, som det gjorde med tidenes maleri. Dette var hovedsakelig fordi materialet mest brukt for tidsskulpturer var marmor.

Dette materialet gir ikke til uttrykkets realisering, siden det ikke er så ekspansivt som andre materialer (for eksempel leire, for eksempel).

Men de viktigste verker av skulptur romantikk dukket opp på begynnelsen av 1830-tallet, noen 30 år etter fremveksten av romantikken som en kunstnerisk bevegelse.

Fremragende verk og forfattere

De fleste av de mest fremtredende skulptørene av romansk kunst var av fransk opprinnelse. Faktisk er de store skulpturene i denne perioden innenfor det galliske landet og spesielt i Paris.

François Rude

Uhøflig er en fransk skulptør som ble født i Dijon, 4. januar 1784. Han studerte ved kunstskolen i hjembyen, før han gikk til å arbeide under ordre fra arkitekten Charles Straeten etter den andre Bourbon intervensjon i Frankrike.

Hans viktigste romanser var: Den napolitanske fisher gutten leker med en skilpadde og Marseillaise, et arbeid som ligger i Triumfbuen i Paris, betraktet som en av de viktigste av romantikken.

Antoine-Louis Barye

Barye var en berømt fransk skulptør som sto ut for sitt arbeid med å utvikle skulpturelle dyr. Han regnes som skolens far animallier, som inkluderer alle kunstnerne som var dedikert til carving dyr. Han ble påvirket av malerier av Géricault, en av de viktigste romersk malere i Frankrike.

Blant hans viktigste skulpturelle verk er: Griper en hjort og Jaguar spiser en hare, begge tilhører skolen animallier av Frankrikes romantikk.

David d'Angers

Pierre-Jean David var det opprinnelige navnet på David d'Angers, som fikk kallenavnet på en slik måte å skille seg fra sin herre, Jacques-Louis David. Han var en av de viktigste franske medaljevennene og skulptørene av romantikkperioden.

Han laget mange skulpturer for flere graver i Frankrike. I tillegg skulpturerte han Rouget de Lisle, redaktør for Marseillaise, Frankrikes hymne.

Blant de viktigste bidragene som d'Angers har gjort til skulpturen av romantikk er Monument til General Gobert og skulptur gavlen på Parthenon i Frankrike, som har en rekke skulpturer som representerer flere liberale helter i Frankrike.

Antoine-Augustin Préault

Préault var en billedhugger av romantikkbevegelsen født i 1809, som tillot ham å motta kunstleksjoner fra David d'Angers selv. Selv om Préault skapte et stort antall verk av relevans, ble hans studio angrepet i midten av det nittende århundre og mange av hans stykker ble ødelagt som følge av dette.

Imidlertid representerte hans skulpturer perfekt romantikkens tanke på tiden. Mange kunstnere etter ham, og til og med kritikere av tiden, anser det for stor innflytelse for romantikkbevegelsen i Frankrike.

En av hans viktigste arbeider, som fortsatt er i god stand i dag, er stillhet. Dette er et begravelsesarbeid som ligger i kirkegården Pere Lachaise, i Paris.

referanser

  1. Romantikk, Boston College Database, (n.d.). Tatt fra bc.edu
  2. Neoklassisk og romantisk skulptur, Encyclopedia Britannica, 2018. Taget fra Britannica.com
  3. Antoine-Augustin Préault, Visual Arts Encyclopedia, 2018. hentet fra visual-arts-cork.com
  4. Romantikk, Kunsthistorien, 2018. Laget av theartstory.org
  5. Perre-Jean David d'Angers, Encyclopedia Britannica, 2018. Tatt fra Britannica.com
  6. Francois Rude, Wikipedia på engelsk, 2018. hentet fra wikipedia.org
  7. Antoine-Louis Barye, Encyclopedia Britannica, 2018. Tatt fra Britannica.com
  8. Neoklassisk og romantisk skulptur, essensielle humaniora, (n.d.). Hentet fra essential-humanities.net