Dele:
De 6 mest vanlige kunstneriske tegningstyper
den typer kunstnerisk tegning har oppstått som svar på behovet for mennesker til å grafisk representere følelser, ideer, historier, objekter, mennesker og øyeblikk gjennom kunsten.
Kunst tegning er en måte å uttrykke hva som oppfattes av sansene; kan gis på en representativ måte-ekte eller abstrakt.
Dette har blitt utviklet i tusenvis av år, og mange er de anerkjente kunstneriske eksponenter som har eksistert gjennom historien.
Tegningstypene skiller seg ut i alle strømmer og stiler av det samme, siden de er konstante i det kunstneriske uttrykket; dette til tross for all den varierte kulturelle opprinnelsen og flere epoker som kunsten har levd.
For eksempel har den kunstneriske tegningen funnet i Leonardo da Vinci en av sine mest anerkjente representanter.
Da Vinci kjenner portretter og landskap, men også skisser av skala maskiner, fly, blant annet; gruppering i sine arbeider selv den tekniske tegningen.
Noen typer kunstnerisk tegning er:
natur
Denne tegningen ble født rundt det 15. århundre. Det antas at en av pionerene i denne tegningen var Jacopo Bellini, som fant flere notatbøker med skisser av landskap.
Fra da av oppsto store eksponenter av sjangeren med bare landskap. Noen som Domenichino, Claude Lorrain og Nicolas Poussin, blandede landskap med mytologiske og klassiske temaer.
De mest kjente eksponenter av sjangeren var Camille Corot og Van Gogh.
fantasy
I fantasegrenen møtte et stort antall eksponenter å vise visjonære og surrealistiske temaer for tiden de var i (mellom 16 og 17 århundre).
Scener som Rafaels grotter, allegoriske av bonde scener, blant andre. Denne surrealistiske sjangeren, fortsatt i 1800-tallet, fant en verdig representant i den franske Gustave Moreau.
illustrasjoner
I denne sjangeren er kunstneren i stand til å representere gjennom tegningen, scenen som en forfatter har fortalt i noen tekst.
I den forstand er det eksponenter som har gitt bilder til de mest kjente teksten, for å gi leseren en bedre forklaring. En flott representant var Botticelli da han malte Dantes guddommelige komedie.
karikaturer
Denne sjangeren er nært knyttet til sjangeren av illustrasjoner. Det sies at det har å gjøre med overdreven representasjon av de visuelle egenskapene til en person eller situasjon.
Den ferdige karikaturen peker på Annibale Carracci, som skaper mellom det 15. og 16. århundre.
En stor eksponent var Leonardo da Vinci, selv om noen hevder at det aller beste var Honore Daumier.
Stille liv
Denne sjangeren er identifisert av representasjon av stilleben. Objekter som frukt, blomster, blant andre. Her brukes bruken av skygger til å skape realisme.
Noen av dens eksponenter har blitt anerkjent ikke som tegneserier, men som malere, fordi forskjellene mellom begge teknikkene er svært små.
Disse kunstneriske representasjonene er anerkjent siden det syttende århundre. En av de viktigste eksponentene var Jan van Huysum.
Bilder
I denne sjangeren er profilrepresentasjonen utformet. For å oppnå bedre ferdigheter brukte portrettene bruk av farget kritt.
Portrettene fant stor boom for XV-tallet, som er hovedkonsentrasjonene Pisanello, Jan van Eyck eller Durer.
Den sistnevnte var den som utødeliggjorde keiser Maximilian. Utviklingen av denne sjangeren inneholdt bruken av fargede fargestifter i begynnelsen av 1900-tallet.
referanser
- Hus, N. (2012). Teknikker og hemmeligheter i tegning - Maleri og restaurering. Madrid. Spania: Bubok.
- Goetsch, D. L. (2005). Teknisk tegning. USA: Cengage Learning.
- Ryder, A. (2014). Artistens Komplett Guide til Figur Tegning: Et Samtidig Perspektiv På Klassisk Tradisjon. USA: Potter / TenSpeed / Harmony.
- Salas, J. L. (1999). Spesifikk didaktikk av plastuttrykk. Oviedo. Spania: Universitetet i Oviedo.
- Sanmiguel, D. (2003). Tegningskunst: Den fullstendige kurs. New York USA: Sterling Publishing Company, Inc.