Instrumentene til Orinoquia-regionen i Colombia



den instrumenter i Orinoquia-regionen i Colombia de er harp, cuatro og maracas og bandola llanera, blant andre.

De brukes i ulike musikalske og kulturelle manifestasjoner, men hovedsakelig for å tolke den musikalske stilen som heter joropo. Materialene som vanligvis brukes i produksjonen av disse musikalske instrumentene er: tre og lær.

Denne regionen er den Llanera området Colombia og som involverer en rekke særtrekk, delte en lignende region i nabolandet Venezuela. Det har landskap av savann og morikaler, storfe rancher, varmt klima, gastronomi basert på biff og ferskvannsfisk.

Det er en pre-eminence av myter og legender i oral kultur og urfolk musikalske stiler som joropo, galerón og passasjen, som inkluderer strenginstrumenter i deres forestilling. Du kan også være interessert i å se de 15 mest typiske musikkinstrumentene i Argentina.

Mer informasjon om Orinoquia

Orinoquia har to betydninger i Colombia: på den ene side, refererer til de elver Orinoco, og på den annen side refererer til området er kjent som den østlige letter dekker avdelinger av Arauca, Casanare, Meta, Vichada og den nordlige delen av Guaviare.

Den økonomiske aktiviteten til denne regionen er storfe og jordbruk, gitt sine geografiske egenskaper preget av store slettene og galleri skoger.

Befolkningstettheten i dette området er lav og det er konsentrert i adjacencies av husdyr eller oljerom, fordi i den regionen er det avdelingene som anses som de to første oljeproduksjonene i landet (Meta og Casanare). Det er også hjemmet til flere urfolk etniske grupper.

I dette området, hvis beregnede område er 154,193,2 km², er det noen av nasjonalparkene i Colombia som Sierra de la Macarena (Meta) og Caño Cristales, med sin berømte elv av fem farger. Det er også flere reserveringsområder; Korridor av Puerto López-Puerto Gaitán, Puerto Carreño og Gaviotas.

Musikkinstrumenter av Orinoquia

De typiske musikalske stilene til de amerikanske llaneras-regionene, som tilfellet er i Orinoquia-regionen i Colombia, er joropo, galerón og passasjen. Instrumentene som brukes i utførelsen av denne typen musikk er: cuatro, harp, bandola og maracas.

1- De fire

De fire er et musikalsk instrument som består av en tre soundboard lik gitaren, men mindre i størrelse. Faktisk anses det å tilhøre familien av gitarinstrumenter.

Den har fire nylon strenger, selv om det finnes variasjoner med strenger 5 og 6 og det antas at innledningsvis tauene ble laget med organisk materiale. Dette instrumentet inkluderer i sin historiske opprinnelse de europeiske bøndene, de amerikanske aboriginene og de afrikanske forfedrene.

Det antas at forgjengeren var den portugisiske Cavaquinho (15. århundre). I dag er det i Puerto Rico, hvor det er vant til å spille bondemusikk; i Trinidad og Tobago, hvor han følger sangerne til Parang og andre steder i Vestindia.

Enkelte varianter anses nasjonalt instrument for noen land, som i tilfelle av Venezuela, og i dag anses å fire på en typisk instrument for Llaneras områder.

2- Harpen

Harpen er en av de eldste musikalske instrumentene i verden. Ifølge murmalerier funnet i egyptiske gravene (dateres tilbake til 3000 f.Kr.), ble de første harpene utviklet fra jaktbuen.

Den tidligste kjente representasjonen av en harpe er på et steinkors av det 8. århundre i de britiske øyene.

Harpen tilhører også den strengede instrumentfamilien og består av en hul lydboks festet til en vinklet strengarm. Strengene, muligens laget i begynnelsen av hår eller vegetabilsk fiber, ble festet til lydboksen i den ene enden og bundet til strengarmen på den andre.

Søylen støtte spenningen i strengene, ble tilsatt i løpet av middelalder, da det også begynte å bli brukt mer stive materialer som kobber og messing, slik at et større volum oppstått, og en mer varig tone.

Senere, i den andre halvdel av det syttende århundre ble det en rad av metall krokene langs den venstre side av harpe plasseres slik at utøveren kunne tilbakestille strenger som kreves for hver del. På denne måten oppnådde harpistene et bredere spekter av toner.

Allerede i det attende århundre ble aksentet plassert på instrumentets dekorasjon, slik at det på den tiden ble funnet med lettelseutskjæringer, overdådig forgyldt og håndmalt. Det vil si at harpe ble også betraktet som et kunstobjekt.

Også ved begynnelsen av dette århundre, en håndverker heter Sébastien Erard, oppnådd et patent i 1810 for pedal harpe to funksjoner, en utviklet versjon av instrumentet som inkluderte to roterende skiver på tauene, som tillot utøveren å "spille" med tonene på hver tast.

Denne endringen er fortsatt gyldig, selv om harp beslutningstakere har gjort forbedringer gjennom årene.

Noen typer harpe som er kjent er:

  • Lever harpe
  • Pedal harpe
  • Harpe tilbake
  • Wire Harp
  • Keltisk harpe
  • Folk harpe
  • Terapi harp
  • Skotsk harpe
  • Irsk harpe

3- Bandola llanera

Dette strenginstrumentet er vanligvis en følgesvenn i joropo llanero, og erstatter etter hvert melodien til harpene. Lyden kalles "pin-pon" fordi den bærer rytmen til bassstrengene.

Som det har skjedd med andre musikalske instrumenter, har form og dens komponenter utviklet seg i den utstrekning at musikere klarer å mestre deres bruk og oppdager deres mulige melodiske og rytmiske rekkevidde..

Vanligvis laget med tre. Normalt har den syv frets selv om det finnes varianter med flere frets. Tuningen er La, Re, La, Mi; fra den strengeste strengen til den skarpeste.

4- Maracas

Den maraca er bare grunnleggende musikalske instrumenter i musikken av de colombianske Orinoquia tilhører familien av perkusjonsinstrumenter. Ofte er opprinnelsen knyttet til Tainos, indianere av Puerto Rico i Mellom-Amerika.

Det er vanligvis laget fra den tørkede frukten av Totumo (Amazon Crecentia), type gresskar også kjent som tapara, i hvilke tørre frø, som er de som frembringer lyd når det treffer mot veggene i tapara innføres.

Som det spilles i par, blir to like maracas laget, selv om forskjellige mengder frø blir introdusert for å skille mellom lyden de produserer. I dag kan du også finne maracas laget av andre materialer, for eksempel plast.

Selv om det virker et instrument for enkel utførelse (kun ristes for å produsere lyd), musikere har utviklet mange måter å håndtere dem til å oppnå helt ulike lyder og rytmer: Jeg escobillao, dask, melking, arponiao bl.a..

Maracas brukes i forskjellige kunstneriske uttrykk, men deres mest utbredt bruk er i llanera musikkensembler.

Det finnes forskjellige typer og modeller av maracas:

  • Urfolk med hull.
  • Urfolk uten gap.
  • Portugueseña.
  • Karibia (lær), brukt i orkestre.

Musikken til Orinoquia og dens folk

Kort sagt, musikk og kultur Llaneras Orinoquia regionen i Colombia, de gjenspeiler følelsen av gravende mot sine omgivelser. Innbygger i dette området, eller gravende, har lært å spille harpe, fire, mandolin og maracas, etter arbeidstid på gårder, rancher og rancher.

Llanero synger til natur, landskap og dyr. Det er, deres miljø og deres arbeid.

referanser

  1. Benavides, Juan. Den økonomiske utviklingen av Orinoquia. Som lærings- og bygningsinstitusjoner. Presidentielle debatter fra CAF. Hentet fra: s3.amazonaws.com.
  2. Espie Estrella (2009). Profil av Maracas. Hentet fra: thoughtco.com.
  3. Harps historie. Hentet fra internationalharpmuseum.org.
  4. Leon Zonnis og Figuera, Jesus. "Maracas og deres forhold til arbeidet med sletten" i Parángula (Unellez Kulturprogram). Barinas, år 9, 11 november, september 1992, s. 21-25. Transkripsjon: Carmen Martínez. Gjenopprettet på: patrimoniobarinas.wordpress.com.
  5. Kulturdepartementet i Colombia (2015). Orinoquia-regionen. Hentet fra spanishincolombia.gov.co.
  6. National Museum of American History, Kenneth E. Behring Center. Gjenopprettet fra americanhistory.si.edu.
  7. Romero Moreno, María Eugenia. COLOMBIAN ORINOQUIA: SAMARBEID OG MUSISK TRADITJON III Antropologisk kongres i Colombia. Symposium om identitet og kulturell mangfold. Bogotá, 15. juni til 19, 1984. Hentet fra banrepcultural.org.
  8. De fire Gitarreider. Hentet fra www.maestros-of-the-guitar.com
  9. George Towers (2013). Encyclopedia of Latin American Popular Music. Side 31. Hentet fra books.google.co.ve.