Dele:
Prehispanic Music of Mexico Opprinnelser, Typer og Instrumenter
den pre-spansk musikk fra Mexico Det var ganske utviklet av de mesoamerikanske kulturer før de spanske erobrernes ankomst. Utallige arkeologiske funn viser at i Amerika var det solidt strukturerte menneskelige bosetninger.
Resterne funnet av arkeologene viser at de innfødte nybyggerne viste flere ferdigheter i den rytmiske, melodiske og harmoniske skapelsen. Utviklingen av prehispanic samfunn fant sted i det økonomiske, sosiale og kulturelle, med et meget høyt nivå i form av mystikk, symbolikk og filosofi.
I Mexico var nahualen lokalisert i den sentrale sonen og Mayas i den sørlige delen. For deres del var Totonacs, Oaxacans og Olmecs langs golfen; og Tarascans var i Vesten.
index
- 1 Studie av pre-spanske samfunn gjennom musikk
- 1.1 Kommunikasjon med gudene
- 1.2 Formell utdanning
- 1.3 Varierte utstillinger
- 1.4 Privilegier
- 2 Origins of music
- 2.1 Opprinnelse i Mexico
- 3 typer
- 3.1 Høyhet og templer
- 4 Prehispanic musikinstrumenter
- 4.1 Slagverk
- 4,2 vind
- 5 referanser
Studie av pre-spanske samfunn gjennom musikk
Nahuatl-språket ble brukt av prehispanic-innbyggerne i Mexico. den tlatzotzonaliztli ("Musikk" på spansk) er en av de rikeste studieområdene til dags dato; Faktisk, selv i dag er det under leting i før-spanske studier.
I regionen har mange utgravninger blitt utført, og de funnet instrumentene har vært svært varierte. Imidlertid beholder prekolumbiansk lydkunst i den meksikanske regionen ikke skriftlige poster.
Fra ovenstående kan vi utelukke noen referanse basert på ideogrammer registrert i kodene, veggmalerier og reisehistorier skrevet av spanjoler. Det antas imidlertid at prehispanic musikk var basert på en skala på fem notater; det var det pentatonisk.
Kommunikasjon med gudene
Den opprinnelige nybyggerne av det som nå er kjent som Mexico, betraktet musikalsk opptreden som en direkte måte å kommunisere med sine guder og med den avdøde. Musikk og sang hadde sin gud: Xochipilli.
Den sterke religiøsiteten til innbyggerne ga sangene og rytmene esoteriske egenskaper til beskyttelse, invokasjon og styrke. Det var også inducer av hypnotiske tilstander som fikk lov til å oppnå den gunstige trance for den åndelige høyde; Av denne grunn ble musikk ansett som en hellig kunst.
Musikk ble spilt for dypere formål enn bare underholdning. Den tjente både som et motiverende, samlende element og med sterk innkallingsmakt, så mye at undervisningen ble gitt til unge mennesker av begge kjønn på steder spesielt designet for det formålet..
Formell utdanning
Disse stedene ble kalt tepochcalli, som oversettes som "ungdomshus". Deretter flyttet de rikere til mer spesialiserte utdanningsområder som ble kalt calmecac.
Opplæringen var rettet mot lindringskunstnere som ønsket å trene som orkesterledere (Ometochtli). Det var også rettet mot den som ville være en verge, hvem var den som sørget for at et stykke musikk ble henrettet uten feil (tlapizcatzin).
I tillegg ble opplæring i låtskriving lært (cuicapicque), for snegl og fløyte tolk (tlamacazque), for utøver eller perkusjon og sangutøver (quaquacuiltzin).
I tillegg hadde de i de viktigste templene en gruppe mennesker som styrket musikalsk ytelse; disse var vedlikeholdsmedlemmer og brannbehandlere (mixcoatzalotla).
Varierte utstillinger
Sang, dans, poesi og musikk hadde en forening og mystisk karakter. I handlinger og seremonier møtte alle innbyggerne og utførte disse kunstene samtidig.
Utøvere av noe instrument hadde en grundig forberedelse, siden noen feil i deres tolkning ble straffet ved døden; Enhver feil ble ansett fornærmende mot gudene.
Men for å kompensere for en slik grad av etterspørsel ble de også æret av sosiale forskjeller; sistnevnte fikk dem til å skille seg ut fra resten av innbyggerne.
privilegier
De ble identifisert med strengen de hadde på hodet (mecatl). Disse tillot dem å nyte visse privilegier, for eksempel skattefritakelse og muligheten til å motta spesielle hierarkier i templene. Til tross for dette var de fortsatt underordnet stammens høvdinger.
Gadgetene som brukes til å lage musikk, mottok også spesiell behandling. De ble æret og beskyttet på spesielle steder som ble kalt Mixcoacalli ("Brannhus") fordi de betraktes som seremonielle gjenstander i Tenochtitlán.
De europeiske ekspedisjonærene insisterte på å slette, med grusomme handlinger av utænkelig vold, danser, sanger og innfødte seremonier. Imidlertid er innflytelsen fra denne arven på de nåværende populære manifestasjoner fortsatt bevart.
Opprinnelser til musikk
Ifølge mytologien er musikkens fødsel i meksikanske land et produkt av en hellig gave. Ifølge legender var vindens gud, Ehécatl, ansvarlig for å kalle de musikalske kadene.
Han tok dem fra solens hjem, som Nahuatl kalte Tonatiuhichan, et himmelsk rom bebodd av vesener velsignet med musikalske evner. Denne bakgrunnen lar oss forstå betydningen av denne aktiviteten i sine seremonielle handlinger.
Opprinnelse i Mexico
Å snakke om en eksakt dato som bestemmer opprettelsen av den første musikalske opptreden i Mexico, ville være å spekulere. Det antas at de første menneskegruppene måtte ta sine første skritt i musikk fra utviklingen av språk, hvis muntlige ytelse ble karakterisert ved å ha merket tonale kontraster.
Modulasjoner i tale, akkompagnert av perkusjon generert av kroppen (hender og føtter tappe), bør være de viktigste elementene som ga rytme og melodi til den gamle musikk av aztekere.
Deretter ble andre stykker innarbeidet for å reprodusere lyder som etterligner naturens natur, som fuglesanger, forskjellige moans av parring, regn og torden. Gjennom årene ble instrumenter laget for å skape mer stiliserte sonoriteter.
Disse lydene kunne kommunisere ideer, stemninger, motivere grupper for arbeid eller krig. Gjennom sine rytmer og melodier, beboere av meksikanske landområder svarte, ba og feiret natur, planter til å produsere frukt, skyene for regn og gudene, slik at de var velvillige.
typen
Kreativitet og oppfinnsomhet ga opphav til primitive instrumenter laget med former inspirert av naturen (croissanter, dyrhoder og blomster, blant annet) laget av forskjellige materialer av animalsk, mineral- og vegetabilsk opprinnelse.
Noen av disse skjemaene var fløyter laget med perforerte lårbener, benfløyter for å etterligne dyrlyder, dyrformede leire-ocarinas og leirepotter som er formet som et dyr..
Når sistnevnte ble fylt med en viss mengde vann, genererte de spesielle sonoriteter ved å la inn og ut luftstrømmene gjennom strategiske hull..
På samme måte bygget de rattles fra hardnøtter, tømmer innholdet, herdet dem og fyllet dem med frø for å påkalle regnerens guder.
Andre materialer som brukes til produksjon av lydredskaper var skilpaddeskjell, hjorthorn, dyrehjelm og bløtdyrskjell av forskjellige størrelser.
De store sneglene ble brukt som en trompet og de små sneglene ble vevd på rad over armbånd, ankler og halskjeder som tjente som en rattle, som markerte rytmen med bevegelsen av kroppen når de danset.
Høyhet og templer
Musikalske utvikling bevist i de første samfunnene var parallelt med utviklingen av sine templer, fordi som de ble raffinering seremonielle plasser for sine ritualer, ble stadig mer komplekse strukturer av objekter for lydproduksjon.
Dermed kan du finne trompeter laget med snegler. Disse ble brukt til å lage langdistanse samtaler og tilkalle samfunn for å gjøre et utseende i de kollektive ritualene.
Prehispanic musikinstrumenter
perkussive
Teponatztli
Dette var en slags xylofon laget av et koffert som ble skåret og uthulet innvendig; da ble endene deres forseglet med forskjellige materialer.
Den har åpninger og tunger som lar deg variere vibrasjoner og volum på instrumentet. Det ble spilt med rudimentære pinner laget av pinne og gummi på kanten.
huéhuetl
Det ble også laget med tre som skal brukes vertikalt. Den hadde feline pels på toppen og var veldig lik trommene i noen områder av Afrika og Karibia.
timbales
Disse ble laget med dekorative relieffer.
Yacachtli
En slags rattler formet som valmueblomsten.
Tzicahuiztl
Det var en slags resonator laget med menneskers bein.
Av vind
tlapitzalli
De var fløyter laget i leire. Når de blåste dem, genererte de veldig skarpe sonoriteter.
Huilacapiztli
Type duvefløyte.
topitz
Sort fløyte med tre hull.
Xicallis
Mudderpotter med vanninnhold for å produsere musikalske lyder.
Ocarina
Instrument laget av leire med et varierende antall hull. Når den blåser den, avgir den en rekke lyder.
Tzicahastrli
Det var en slags charrasca eller güiro laget med menneskelig lårben, med snitt i serie som er laget for å høres ved å gni.
atecocolli
Sea snail shell, modifisert med en dyse-lignende kutt, som gir en kraftig lyd ved vibrasjon når du blåser.
Hans rolle i pre-spansk musikk er grunnleggende, siden den regnes som den kreative lyden av guder og menn på jorden, og symboliserer fruktbarhet og gjenfødelse av ånden.
referanser
- Begge, A. (2016) Prehispanic musikk. Rituelle lyder gjennom historien. Meksikansk arkeologi Nro 94. Gjenopprettet fra: arqueologiamexicana.mx
- Climent, A (2011) Utdanning i verdier, Musikk. Gjenopprettet fra: educatube.es
- Madrid, J. (2016) Musikk og ritualsanger av de gamle indianere. Mer enn Mx. Hentet fra: masdemx.com
- Marco, E. (2015) Pre-Hispanic musikk før ankomsten av spansk. Percussion Blog Daniel Martin Sticks & Mallets. Hentet fra: danielmartin-mallets.com
- Marroquín, G. (2004). Generelle aspekter av prehispanic musikk oppfattet gjennom bildene sine. Autonome Universitetet i Nuevo León. Hentet fra: eprints.uanl.mx