De 10 karakteristikkene til den mest fremragende greske litteraturen

den klassisk gresk litteratur Det regnes som en av de eldste og viktigste i den vestlige verden. 

Dette er slik fordi deres forfattere skapte mesterverk som episke dikt, lyriske dikt, tegneserier, tragedier, filosofier og historiske skrifter.

I tillegg handlet sjangrene om politiske problemstillinger, historiske legender av kriger og krigere, guder.

Fra begynnelsen bodde forfatterne ikke bare i Hellas, men også i Lilleasia, Magna Grecia (Sicilia og Sør-Italia) og de egeiske øyer.

Etter erobringen av Alexander den store og det byzantinske imperiet ble gresk det felles språk i de østlige Middelhavslandene.

På samme måte bidro alle greske verk til å skape en viktig litterær tradisjon som når våre dager. Av denne grunn forlater jeg deg ti egenskaper som definerer denne litteraturen:

Kjennetegn på klassisk gresk litteratur

1- Bruk av retorikk og oratorisk

I noen samfunn har kraften i flytende og overbevisende språk vært mer verdsatt enn i Hellas. Ved bruk av språkets tone økte og sank ikke stemmen mye.

I denne forstand snakket grekerne med en veldig høy stemme og brukte virkelige ord som uttrykte sarkasme, interesse, kjærlighet, skepsis og fiendskap.

Følelsesmarkører har blitt bevart, spesielt i den følelsesmessige holdningen til høyttaleren / forfatteren. Egenskaper som er arvet i dagens diskurser.

Senere gav denne typen formidling et stort incitament til å studere og instruere i regjeringens overbevisende kunst, særlig i de politiske debatter i forsamlingen, og angrepet og forsvaret i domstolene. Faktisk tok de viktigste høyttalerne i historien sine klassiske greske teknikker.

2- Betydningen av følelser og hengivenhet

Gammel gresk litteratur utstilte mange følelser, enten i oppførselen til tegnene i fortellingen eller i responsen provosert i publikum eller lesere. Det var dessuten et omfattende vokabular av følelser i det gamle Hellas.

Disse følelsene er: synd (medfølelse), sinne, frykt, kjærlighet og sjalusi. I tillegg sto han på et sett av affektive evner, som empati, aggresjon, feighet og vedlegg; følelser som er felles for alle mennesker.

3- Bruk den episke fortellingen

Iliaden og Odysseen er førsteklasses eksempler på den episke fortellingen, som i gammel tid var et langt fortellende dikt, i en høy stil som feiret prestasjoner. Begge diktene var basert på tomter som fanger leseren, og historien blir fortalt på et språk som er enkelt og direkte, men veltalende.

De var muntlige diktene ble overført, utviklet og lagt til i en lang periode, hvor improviserte diktere uten navn.

4- Inkluderer lyrisk poesi

Lyrisk poesi, karakteristisk for gresk litteratur, var hovedsakelig relatert til guds kult eller feiringen av seierne i de store hellenske spillene.

Det lyriske koret, som hadde akkompagnement av lyre og aulos, var svært komplisert i sin struktur siden den ikke brukte tradisjonelle linjer eller stanser.

Dermed ble det aldri brukt på nytt akkurat på samme måte, selv om de metriske enhetene hvorfra stansene ble konstruert, ble ekstrahert fra en felles samling. Formen på verset var vanligvis knyttet til dansen som fulgte med den.

5- Bruk filosofisk prosa

Filosofisk prosa regnes som den største litterære prestasjonen i det fjerde århundre. Han ble påvirket av Sokrates og hans karakteristiske læringsmetode førte til dialog. Den maksimale eksponenten var Platon.

Faktisk er denne forfatterens stil ansett som en skjønnhet uten like, selv om de gamle kritikerne så det for poetisk. Hans verk har også påvirket ettertiden.

6- Tilstedeværelse av en menneskelig guddom

De gamle grekerne utviklet en religiøs forståelse av verden basert på guddommelige hendelser og tradisjonelle historier.

Den første viktige og mest observerte egenskapen til de greske gudene var deres menneskelige form. I motsetning til andre religioner ga grekerne ikke et fremtredende sted i deres religiøse hierarki til monstre, dyr eller merkelige imaginære skapninger (selv om det er noen i gresk mytologi, men de er klart mindre).

Således kom de greske gudene inn i en stor gudfamilie som skjedde i grekernes familie. Derfor, i den greske religiøse fantasi, hadde de høyeste og mest perfekte manifestasjoner av eksistens former og egenskaper akkurat som de av deres menneskelige tilbedere.

Faktisk, med unntak av deres makt, skjønnhet og udødelighet, var de greske gudene akkurat som mennesker i deres måte å se, føle eller elske.

7- Inkludering av drama og tragedie

Tragedi er en form for drama hvor en sterk sentral karakter eller helt til slutt svikter og blir straffet av gudene.

Generelt, i den greske tragedien har helten en dødelig feil som forårsaker hans fall. Ofte ble de tragiske hendelsene begått ufrivillig, som episoden der Oedipus dreper sin far uten å vite det. Selv om det var andre som ble gjort bevisst, som når Oreste tar hevn fra sin far ved å drepe ham.

I mange år var Aeschylus den mest vellykkede dramatiker i Athen som vunnet flere konkurranser. En av sine rivaler skrev den athenske forfatteren Sophocles det berømte arbeidet Oedipus Rex (Oedipus kongen).

En tredje viktig forfatter som heter Euripides fokuserte mer på folk enn gudene i sin skriving. Blant de mest kjente verkene av Euripides er Electra og Den trojanske kvinne.

8- Fremveksten av komedie

Ordet komedie ser ut til å være forbundet med utledningen av det greske verbet som betyr "å glede", som stammer fra de herligheter som er forbundet med ritualene til Dionysus, en gud av vegetasjon.

Aristoteles, i sin poesi, hevdet at komedien stammer fra falske sanger og, som tragedie, begynte i improvisasjon, selv om fremdriften i dette gikk ubemerket.

Når tragedien og komedien kom fram, skrev dikterne en eller den andre, i henhold til deres naturlige tilbøyelighet.

Sondringen mellom tragedie og komedie er grunnleggende: Tragedi etterligner menn som er bedre enn menn i media og komedie til de som er verre.

Hensikten med tegneserien var å tjene som et speil til samfunnet for å vise ham sine dårskap og vices, med håp om at de ville vekke.

Den viktigste skribenten av komedier i det antikke Hellas var Aristophanes, hvis arbeider inkluderte Froskene og Skyene. Hans verk var vittig og sarkastisk. Han spotte ofte de viktigste politiske tallene på tiden, selv om regjeringen tolererte ham.

9- Bruk av gresk mytologi

Den greske myten forsøker å forklare verdens opprinnelse, de beskriver også liv og opplevelser av et bredt utvalg av guder, gudinner, helter, helteminner og mytologiske skapninger.

Disse mytologiske historiene ble først formidlet i en muntlig-poetisk tradisjon. De eldste greske litterære kildene er Homers episke dikt, Iliada og Odyssey, som fokuserer på trojanskrigen og dens etterspørsel.

Diktene Teogonía og Arbeider og dager, de inneholder regnskap om verdens opprinnelse, suksess av guddommelige herskerne, suksessen av menneskelige alder eller opprinnelsen til menneskelige sykdommer.

10- Originality

Denne litteraturen ble utviklet med liten ekstern innflytelse, og blant alle litterære uttrykk er gresk karakterisert og fremhevet av den store originaliteten av tekster og sjangere.

Originalen av gresk litteratur skyldes det store spranget som dets skrifter ga når det oppsto et brudd med fortiden. 

Beviset for dette unike er at gresk litteratur har klart å tåle fram til dagene, og er ofte tatt som en referanse til å forstå selv den nåværende litteraturen.

referanser

1. Humphry Smith (2016). Gresk litteratur. Quora. Hentet fra: quora.com.
2. David Konstan (2015). Berør og følelser i gresk litteratur. Oxford University. Hentet fra: oxfordhandbooks.com.
3. Jrank (2015). Gresk litteratur. 21st Century Webster Family Encyclopedia. Hentet fra: .jrank.org.
4. Rebecca (2012). Gresk litteratur Daglig utdanning. Hentet fra: excellence-in-literature.com.
5. Cyrus Henry (2012). Komedie. Encyclopædia Britannica. Hentet fra: britannica.com.