Impresjonistiske maleriegenskaper, forfattere og fremragende arbeider



den Impresjonistisk maleri er en kunstnerisk bevegelse som ble generert i Frankrike i slutten av 1800-tallet og begynnelsen av det 20. århundre. Denne kunstneriske stilen er basert på en serie verk som ble opprettet av franske kunstnere fra 1867 til 1886, som hadde mange likheter med hverandre.

Den stammer fra et arbeid av Claude Monet, som ble kalt print. Navnet på den impresjonistiske bevegelsen er på grunn av dette arbeidet. Det som stod ut fra denne kunstneriske stilen fra resten av tiden, var bruken av en realistisk lysstil. 

Dette ble oppnådd ved bruk av ulike nyanser av farge og ved bruk av lette teknikker som forblir populære gjennom hele den impresjonistiske perioden.

Kunststilen var så forskjellig fra resten at de fleste franske malere møtte stor kritikk fra det kunstneriske samfunnet i sitt land. Imidlertid gikk flere impressionistiske kunstnere ned i historien som en av de mest anerkjente malerne av menneskeheten.

index

  • 1 Egenskaper
    • 1.1 Maleri teknikker
    • 1.2 Bruk av intense farger
    • 1.3 Realmaleri
    • 1.4 Optiske representasjoner
  • 2 forfattere og fremragende arbeider
    • 2.1 Pierre-Auguste Renoir
    • 2.2 Claude Monet
    • 2.3 Édouard Manet
    • 2.4 Edgar Degas
  • 3 referanser

funksjoner

Maleri teknikker

Impresjonistiske arbeider ble oppnådd gjennom en rekke spesielle teknikker som ikke alltid lignet de andre kunstneriske stiler.

Det som kjente mesteparten av maleriene i denne kunsten, var bruken av korte, men tykke slag, hvorved essensen av representasjonen ble tatt og ikke detaljene.

Fargene i disse verkene ble brukt side ved side, og prøvde ikke å blande disse med hverandre. Men mangelen på definisjon i skjemaene gjør fargene blande i øynene til den som setter pris på arbeidet.

I tillegg var det i Impressionist maleri vanlig å påføre et andre lag maling før det første kappet tørket. Dette gjorde kantene mye mykere (mindre definert), som understreket den visuelle blandingen av farger.

Bruk av intense farger

For å innovere på det kunstneriske feltet, forlot impressionistiske malere tradisjonelle ideer og innlemmet en serie farger som er mye mer intense enn vanlige til deres malepaletter.

De implementerte disse fargene for å unngå den såkalte formlens klarhet, et element som tidsmalerne brukte for å skille mellom de viktigste elementene i et arbeid og de som ikke var så relevante. På denne måten virket maleriet mer ensartet og unngått å gi visuell preferanse til visse elementer i arbeidet.

Dette var en av grunnene til at de impressionistiske maleren ble så åpenbart kritisert. Det ble sagt at verkene ikke syntes ferdig.

Ekte maleri

Impresjonistisk maleri hadde ikke bare spesielle egenskaper i forhold til utviklingen av verkene. Ideene som føltes i hvert maleri, var forskjellige fra de som var vanlige på den tiden.

Maleriet understreket populært de symmetriske og perfekte egenskapene til verden, men de impressionistiske malere bestemte seg for å male verden som de så den. På grunn av dette presenterer verkene i denne kunstneriske stilen ikke helt perfekte former.

En del av formålet med impressionistene var å fange et sekund av noe øyeblikk som var representert i arbeidet. Det vil si, skape et "inntrykk" av en hendelse.

Optiske representasjoner

De impressionistiske malere var basert på den vitenskapelige tanken på tiden, noe som sørget for at det som øyet oppfatter og hva hjernen tolker, er to forskjellige ting.

Impresjonismen var basert på den visuelle forståelsen av scenene. Dette ble oppnådd gjennom lysets optiske effekter.

Faktisk tjente belysningen i disse kunstneriske verker å representere lysendringer som oppstår i miljøet. Dette kan referere til både skyens forbigående og effekten av lys forårsaket av bladene når de beveger seg.

Forfattere og fremragende arbeider

Pierre-Auguste Renoir

Renoir var en av de ledende eksponenter av fransk impresjonisme. Han revolusjonerte malingsverdenen med en utrolig omfattende palett av farger, som han malte tusenvis av verk av familier, kvinner, barn, blomster og marker. Han jobbet sammen med mange andre impressionister, blant annet hans venn Claude Monet skiller seg ut.

Blant hans mest fremragende arbeider er The Play, The Rowers Lunch og det imponerende Dans på Moulin de la Galette, som skiller seg ut for sin vekt på belysning forårsaket av bladene av trær.

Claude Monet

Monet regnes som den viktigste lederen av den impressionistiske bevegelsen. I tillegg var han en av de mest fremragende malere i Frankrike på 1800-tallet. Monet viet hele livet til studiet av naturalisme og de øyeblikkelige virkningene av lys i naturen.

Han sto ut for å ha muligheten til å male noen form for arbeid, men hans mest berømte malerier er skildringer av landskap, da de var hans favoritt å male. I likhet med Renoir ble begynnelsen av hans yrkeskarriere påvirket av den ekstrem fattigdom han levde i.

Hans mest kjente verk er Katedralen i Rouen, Kvinne med en parasoll og print, som gjorde plass til den impressionistiske bevegelsen i Frankrike.

Édouard Manet

Manet regnes som en av de viktigste pionerene i moderne kunst. Selv om hans malerier ikke alltid var relatert til impressionisme (han var opprinnelig en realist), var det hans siste verk som inspirerte Monet til å utvikle den nye kunststilen.

På grunn av dette vurderer mange Manet som den viktigste forløperen til Impressionism i Frankrike. Blant hans mest fremragende impressionistiske verk skiller seg ut Olympia, Lunsj på gresset og Balkongen.

Edgar Degas

Degas var en av grunnleggerne av den impresjonistiske bevegelsen med Monet og Renoir, men alltid foretrukket å være tilknyttet realistbevegelsen.

Han er anerkjent hovedsakelig for sin evne til å male figurer og for å utføre flere verk som representerer dansere. I tillegg er Degas ansett som en av de ansvarlige for overgangen til moderne kunst i Frankrike.

Hans viktigste arbeider er The Absinthe Drinkers, Ballettprøving og Ballettklassen.

referanser

  1. Impresjonisme, Kunsthistorien - Modern Art Insight, (n.d.). Hentet fra theartstory.com
  2. Egenskaper av impressionistisk maleri, visuell kunstens encyklopedi, (n.d.). Hentet fra visual-arts-cork.com
  3. Impresjonisme, ukjent forfatter, (n.d.). Hentet fra saylor.org
  4. Impressionism, Encyclopaedia Britannica, 2018. Tatt fra Britannica.com
  5. Edgar Degas, Visual Arts Encyclopedia, (n.d.). Hentet fra visual-arts-cork.com
  6. Edouard Manet, Visual Arts Encyclopedia, (n.d.). Hentet fra visual-arts-cork.com
  7. Claude Monet, Visual Arts Encyclopedia, (n.d.). Hentet fra visual-arts-cork.com
  8. Pierre-Auguste Rembrandt, Visual Arts Encyclopedia, (n.d.). Hentet fra visual-arts-cork.com